个体手工业者的产品目前市场如何

❶ 请问民间手工业，民营手工业，家庭手工业，私营手工业之间的关系是怎样的范围各是什么

民营手工业也叫私营手工业,它比家庭手工业的规模要大,而且它的产品是面向市场的,主要用于销售。它和民间手工业是有区别的。
中国古代民间手工业是中国封建社会中由私人经营的以手工劳动及其协作为基础的各种手工业。包括农民经营的与农业紧密联系在一起的家庭手工业、城乡劳动者经营的独立的个体手工业和地主豪强及其他工商业者经营的手工作坊或工矿作场。
家庭手工业是农户的一种副业,产品主要供自己消费和交纳赋税,剩余部分才拿到市场上出售.

❷ 请介绍一下民营手工业

是指依靠手工劳动，使用简单手工工具从事小规模生产劳动的工业。最初与农业密切联系，属于农民副业性质的家庭手工业。经过第二次社会大分工，手工业脱离农业，形成独立的个体手工业。其特点是一家一户为单位，用私有生产资料分散经营。主要类型有：自产自销的手工业，直接为消费者服务的流通手工业和为买主或工厂进行加工的手工业。以后发展为资本主义简单协作的手工业作坊和工场手工业。
中国手工业历史久、行业多、分布广，在国民经济中占有重要地位。1949年以后，手工业者走上了社会主义合作化道路，并逐步纳入了现代化的轨道，手工业得到了振兴，机械化水平不断提高，民族优良传统得到发扬，并有所创新 。发展手工业对生产日用消费品，创作艺术珍品，满足人民的物质、文化生活需要，增加就业机会，促进国民经济发展起着重要的作用。改革开放以后，中国手工业有很大发展，手工业品不仅能在国内市场上畅销，而且在国际市场上受到欢迎，为国家创造外汇，增加积累发挥一定的作用。
[编辑本段]手工业属于第几产业
观点一：属于第一产业（农业）
理由：手工业仍属手工劳动，是农业文明的产物。
观点二：属于第二产业（工业）
理由：首先，看字面：手工业，手——工业。是工业的一个分支，属第二产业。
第一产业，农业，包括农、林、牧、渔等。
第二产业，工业，包括重工业、轻工业，当然也包括手工业了！（当初发改委给工业下定义的时候漏掉了可能是）
第三产业，服务业，包括衣、食、住、行。
大家不要一听到工业就以为是机械装备的大工厂，其实也有很多小工厂属工业范畴之内，不管插花的、编草帽的、纳鞋的、炒茶的……都是小工厂，俗称作坊。
工业，区别于其他行业，特点就是制造，就是把原材料制造成可以直接供生活、生产使用的成品，即产生具有使用价值的商品。手工业具备了这一点！
[编辑本段]手绣
一般从事手工业者是农民，而且场地多在农村，大家不要依据该现象决定手工业为农业，而是要从本质上去区分。
高桥手绣造型古朴浑厚，简洁大方，同时用大红、大绿、大紫等强烈对比，艳而不俗。
高桥手绣，最早源于沭水南岭，距今已有260余年的历史。它既不同于苏州刺绣，也不同于江南缂丝，而是把刺绣的平面装饰性与雕塑的三维立体感完美结合起来，其造型古朴浑厚，简洁大方，略显夸张；同时用大红、大绿、大紫等强烈对比，艳而不俗，造型生动活泼，喜庆色彩浓厚。手绣在高桥极为普遍，下至幼女，上至老妪，都能拿出绣花针飞针走线一番

❸ 怎样对待手工业个体户求解答

近几个月来，各省市的手工业个体户都有了很大的发展。
上海市在九月份只有个体户一千六百六十一户，从业人员五千多人；十月份就发展到二千八百八十五户，八千一百多人。
广州市在九月份一个月内，个体手工业从业人员就增加
了一千一百多人。武汉市在合作化高潮以后，只剩下个体从业人员二千人，到九月份又增加到将近八千人。其他如天津、北京、青岛、郑州、成都和广西等省市，个体户和从业人员，也是成倍地增长着。有些手工业管理机构的同志，本以为合作化高潮以后无事可干了，连机关也要撤销了，现在听说个体户增加就大惊小怪地说：“资本主义自发势力又要泛滥了！”有些合作组织的领导人，听说个体户增加以后，也感到不安，怕会妨碍合作社的巩固和发展。他们认为合作化高潮以后手工业个体户的发展是不正常的。
其实，在合作化高潮以后，手工业个体户的发展是并不奇怪的。按照以往几年的规律，每年市场进入旺季以后，手工业都有一定的发展。今年入秋以来，由于广大职工和农民的收入增加，市上有些产品和某些服务性行业，出现了供不应求的现象。例如，上海市制皮鞋的手工业合作社在第三季度计划生产九万五千双，实际生产了十万零九千八百多双，各方面要求供应的却达到十七万三千多双。由于手工业生产比较简单，加上自由市场开放以后，购买原料比较方便，所以，那些在合作化高潮以前已经歇业的手工业户就纷纷复业了。
一些失业或无业的城市居民和家庭妇女也从事手工业生产了。原来在农村从事副业生产的农民也转为专业的手工业者。
有些新参加合作社的独立手工业者和小业主，看见单干有利可图，也退社单干起来。手工业个体户的发展，一方面满足了人民的需要，增加了市场的商品供应；另一方面又扩大了城市的就业人数。这是对国家有利而无害的事情。
有些同志以为在合作化高潮以后，手工业管理机构就可以撤销，手工业劳动者协会就可以解散等想法，是不合实际的。我国人口众多，对工业品和服务性行业的需要量很大，而且这种需要量年年在增长着。仅靠现代工业和现有的合作社无论在产品数量或者品种方面，一时都不可能充分满足需要。
随着社会需要的日益增长，那些作为农业的副业而存在着的手工业，不仅现在，而且将来还会逐渐从农民中分化出来，变为专业的手工业者。在少数失业或无业的城市居民当中，有一些人不仅在现在，而且在将来也还会变为手工业者的。这就是说，手工业个体户的继续发展，在今后相当长的一个时期内是必然的趋势。因此，今后对个体手工业的社会主义改造工作还要继续下去：今年改造一批，明年又会出现一批；明年改造一批，后年又会出现一批……现在我们要考虑的，不是撤销手工业管理机构和解散手工业劳动者协会，而是怎样运用这些机构和组织，加强对手工业个体户的领导和教育，引导他们逐步走上合作化的道路。
当然，从手工业个体户的发展中，也反映了手工业合作化工作有缺点。有些合作组织在实行改组改造的时候，没有考虑到生产的特点和其他具体条件，把不该集中生产的也集中起来了，机械地搬用现代化工厂的工时制度，以致社员在旺季也不能多生产，也不能增加收入。有些合作社在决定收益分配的时候，不适当地提高积累的比例。有的没有给原有的小业主和家庭辅助劳动力以适当安排。结果，一部分社员的收入，不仅没有比以前增加，反而减少了。所以，有些社员就感到参加合作社还不如单干好而要求退社，或者白天在社里做活，晚上回家做外活。虽然每一个社员都有退社的自由，而且退社单干也能给社会增加财富，但是，合作社组织的各级领导人员，应该从社员退社的事件中吸取教训，检查和改进工作。各个手工业合作社应该在经营管理、收益分配、工资评定和对小业主和家庭辅助劳动力的安排等方面，努力克服一切不合理、不妥当的现象，使社员们从生产发展、收入增加的实际利益中，认识合作化的优越性，从而更加爱护合作社，更加关心合作社。
手工业个体户的发展是正常的，但是，进行非法剥削和牟取非法利润却是错误的。现在，在一些省市里，手工业管理部门没有及时地注意加强领导，某些采购人员又以高价收购个体手工业者的产品，过多地订货，过多地预付订金，因而有许多个体手工业者雇用大批工人进行剥削，偷税、漏税、抢购原料、粗制滥造、哄抬价格等现象也就发生了。这种现象如果不加以消除，市场就有被扰乱的危险，资本主义自发势力就有可能在市场上兴风作浪。因此，我们希望各地手工业管理局继续加强开业歇业的登记工作。对没有执照而又是专业生产的个体户，要发给执照；对临时的副业性生产的个体户，则要求他们登记。要继续加强手工业劳动者协会的工作，加强对个体户的社会主义教育，向他们交代政策，让他们认识发展手工业、增加生产是合法的，但必须在政府的领导下，遵守法令，稳步地健康地发展，以免造成淡季无法安排劳动力的困难，对于偷税、漏税、哄抬价格等违法行为必须立即改正。
个体手工业者是合作化继续改造的现象，手工业合作社的联合社、基层手工业生产合作社必须注意团结他们，逐步吸收他们入社。对于暂时不愿入社的，也不要勉强他们入社。
在可能的条件下，应该尽量帮助个体户采购原材料和推销产品。我们还希望商业部门、税务部门和银行也采取相应的措施，使自己的工作有利于手工业生产的正常发展。■

❹ 分析官营手工业 私营手工业 个体手工业的不同之处

官营手工业：主要是为皇室、军队等生产一些生活和作战的物品，物品不流向市场，只供国家的相关部门使用，技术含量高，代表当时最高的工艺（明朝以前）

私营手工业：主要是流向市场，以盈利为目的（明朝以后发展超过官营手工业）

个体手工业：主要是自足和缴纳税收。

❺ 传统手工艺如何跻身现代工业

中国手工艺有万年以上的不间断历史，经过古代、近代、现代三个时段的发展演变，正面临着蜕变和再生的考验。蜕变并不意味着消亡，而是以新的方式再生。然而，蜕变过程毕竟是脱胎换骨的改造。这一事实是残酷的。但适者生存的原则不仅适用于自然界，也适用于文化产业。我们都清楚地看到，20世纪的一百年间、传统手工艺从鼎盛期日渐下滑，到世纪末，已衰退到历史的低点。而同样在这一百年间，我们对传统手工艺的历史沿革、发展规律、文化内涵的整理和研究却日渐兴隆，到世纪末已达到史无前例的高峰。这一反差耐人寻味，但并不奇怪，它们都是伴随着社会的发展和进步而发生的。前者与社会的转型和变革紧密相联，是已发生的客观事实，不是理论问题。后者是在知识水平和认识水平大幅度提升的基础上，对历史的总结和对未来趋势的预测，有理论和实践如何结合的问题。本文拟从近代以来传统手工艺潜在的蜕变因素、工业社会与传统手工艺的冲突来分析21世纪传统手工艺的前途。结论正确与否，还有待实践的检验。
一、近代：潜在的蜕变因素
20世纪初，中国的政治体制和社会环境发生了有史以来最深刻的变革，推翻了千年封建体制、建立了共和国；五四新文化运动又以摧枯拉朽之势荡涤了旧的思想体系和陈规陋习，从而开辟了中国文化史的新纪元。然而在如此剧烈的社会震撼之中，传统手工艺从表面看似乎没有多少变化，大体上传承了清代的风格和技艺，时强时弱地延续了几十年。但从它与社会形态，生活方式的相关性来分析，就可以看到即将迫使它发生蜕变的潜在因素。
（一）传统手工艺的市场日渐缩小
在中国古代，手工艺品的使用几乎涉及社会的每一个层面。在“男耕女织”的自然经济环境中，手工艺提供了大部分的社会所需和生活所需，大到帝王的礼服、礼器，小到民间的嫁衣、纸马。尤其是宫廷和宠大的官僚机构对高档手工艺的需求曾极大地刺激了它的生产，使金、玉、漆、木、丝织、刺绣等行业的技艺登峰造极。但辛亥革命引起的政体骤变，使顶戴花翎、龙袍朝珠一夜间被废除，带有封建等级烙印的手工艺立即失去了市场。这是市场缩小的一个方面。另一方面，晚清以来，西方生活用品源源输入中国，如洋布、洋油灯、洋火、洋袜、电扇、电灯、钟表等等，逐步占领了大都市的市场，就连慈禧、光绪都有了钢琴和沙发。1893年（光绪十九年）上海安装了6325盏电灯，次年达到9091盏。接着，北京、天津，包括皇宫禁苑都装起了电灯（焦润明：《中国近代文化史》）。这样，实用手工艺的生产必然受到排挤。
（二）对手工艺品价值认识的偏移
传统手工艺品原来就有两大类别。一类是高档品（即后来所说的特种工艺）。兼有观赏和收藏的价值。一类是普及的实用品，直接服务于人的生活。在封建社会，高档工艺品早就成了少数人积敛财富的对象，古物则当作“古玩”收藏。据《查抄和 家产清单》，何家玉器库有“玉鼎十三座高二尺五寸、玉磬二十块、玉如意一百三十二柄，镶玉如意一千一百零六柄……，以上共作价银七百万两”。古玩器有“古铜瓶二十座、古铜鼎二十一座、古铜海三十三座……，以上共作价银八百万两”等等。民国以来，实用手工艺品虽然有收缩的趋势，但富商大地主和新贵对高档工艺品的需求并未有丝毫减少。因此对手工艺品的价值就明显地偏向了高档的特种工艺品。经济价值和收藏价值的明显上升，使实用价值显得无足轻重。晚清至民初苏州工艺美术的畸形发展就是一例，当时以红木家具、玉雕、珠宝、檀香扇、刺绣为大宗，基本上都是特种工艺品。
（三）手工艺的创作观念难以与时代同步
近代传统手工艺的创作观念长期停留在清代风格之中，少有变化，原因是多方面的。一是父子师徒世代相继的传承方式，使技艺和风格走向程式化，一时难以扭转。正如《考工记》所说：“知者创物，巧者述之；守之世，谓之工”。二是近代文化转型的不平衡性，使传统手工艺无法迅速与时代靠拢。上个世纪初叶，当东南地区和大都市已经出现较多西装的时候，边远地区还在给少女裹足，社会上出现了古今混杂、中西并举的现象，传统手工艺似乎无所适从。一些人感到世事的变迁，以创新来争取市场，如景德镇瓷瓶上出现了时装人物画。一些人处于猎奇心理，又丢不开传统的观念，就产生了非中非西的混合风格。如苏州东山雕花大楼，既有中国吉祥纹和廿四孝雕刻，又有罗马柱头和文艺复兴式的雕花，杂乱无章。只有刺绣不自觉地发生了比较彻底的蜕变。刺绣在古代以实用为主，明代露香园的“顾绣”开创了以绣仿画的工艺，并广为流传。在实用刺绣日趋衰退的时候，这种工艺反而蒸蒸日上，但它已经不是传统意义上的刺绣了。三是高居于现实生活之上的高档工艺品，本来就是用以升值的藏品和玩物，以仿古为上品，自然可以无视社会的变革。总之，近代传统手工艺处在变与不变，似变非变的边缘线上，预示着一场难以阻挡的蜕变之风将要横扫中国。
二、现代：蜕变的必然性
20世纪的后五十年，中国的经济曾经大落大起，而传统手工艺反而大起大落，这必然会引起我们的深思：如此的“差异”意味着什么？它意味着工业化社会，传统手工艺必然要发生蜕变是客观规律。而促成这一蜕变的因素则是多方面的。
（一）与市场经济不相适应的生产方式
20世纪50—60年代，传统手工艺经历了一个难得的复兴期。在各级政府部门的直接指导下，集体所有制代替了分散的个体作坊，以创办工艺美术院校和子承父业的两种方式培养后继人才。在计划性对外贸易的经济杠杆作用下经济体制向市场体制转变的过程中，许多厂社难以维持，甚至倒闭。而个体作坊又渐渐兴起，手工艺生产以手工为主，产品的设计和生产可以一件一件地完成，与工业化的批量生产完全不同，往往要因材施技。集群化的流水作业和等级工资制度把个人创造的积极性淹在“大锅饭”中，在新的经济体制中必然陷入困境。结果是大量的实用品由工业化批量生产、如日用陶瓷、家具；少量的特种工艺品由作坊精雕细刻，如珠宝、金银首饰等等，发生了两极分化的现象。
（二）与生活方式脱离的产品
传统手工艺在现代衰落更直接的原因，是与工业化社会生活方式的脱离。20世纪50—70年代，中国人的生活虽然简朴，实际上已有严重的“西化”倾向。如单调的西式服装、简陋的西式住房、不变速的自行车、蒸气火车头等等。传统手工艺除了换取外汇，与人民生活已经离得很远。80年代中期以来，中国人的生活从“温饱型”向“小康型”、“富裕型”靠拢，西化趋势加速，居住环境的改善、家用电器的普及、高速公路的延伸、私家汽车的增多、信息产业的迅猛发展，都使得人们的价值观念、审美观念、时空观念发生了根本的改变，衣食住行的所需，主要依靠工业化产品，价廉物美。手工艺品虽然价格攀升，但“曲高和寡”。有一位女企业家斥巨资建立了紫檀博物馆，能如此做的又有几人？可见，现代化的生活方式和文化氛围，必然造成传统文化中物质层面的收缩，哪一个民族都难以摆脱这个规律。
（三）“推陈出新”的误区
传统手工艺在漫长的历史发展过程中从来不是一成不变的，而是随着时代始终处在“流变”之中，并由此形成了丰富多样的历史风格。现代的“推陈出新”是不是能够使它重新与时代潮流相汇合？70年代的两次创新尝试说明这是十分艰难的。在“文革”的闹剧中，传统手工艺在“样板戏”的感召下，曾出现直接反映革命题材或“样板戏”某个情节的高潮，可以称为“样板戏式”的推陈出新。这种创新基本上排除了艺术规律。随着“文革”的结束，这种创新也就不了了之。70年代后期，百废待兴，为了振兴传统手工艺，又作了“文艺复兴式”的创新尝试，也就是提倡复兴“汉唐风格”、“敦煌风格”等。意欲摆脱几十年来明清风格的束缚，从古典艺术中汲取养料使之有更广阔的创作领域。然而这种变相的复古在70-80年代难以收到预期的效果，这两次“推陈出新”的遭遇还有更深层的原因，一是对传统文化认识的差异。中国传统文化的多样性毋庸赘言。但一般人心目中的传统手工艺往往被定格在明清风格中，不仅因为它们与近代直接相联，而且明清遗物众多，如建筑、园林、家具、书画、戏曲、小说等等，它们与手工艺品融合为一道古典文化的风景线，形成了认识上的定势。对于专家备加赞赏的汉唐、敦煌等艺术反而感到陌生。苏州寒山寺近年增建了一座仿唐塔，被不少人看成是“日本式”。如果一味复兴，即使艺术水准很高，也难以为多数人赏识。二是改良不能挽救传统手工艺。上述两种“推陈出新”都是在保持传统手工艺的技艺、材料、表现手法极度完整的前提下，只是在题材上进行切换，做了局部的改良。事实证明，在现代社会，传统手工艺或者以既定的样式显示历史的深远；或者使技艺和风格分离，经过与现代要素的重新组合，才能融入工业化社会的环境中，从而获得“再生”。
三、再生之路：脱胎换骨
在21世纪，中国的传统手工艺可能有三种生存方式。一种是整体的传承。除了少数自然生存的品种外，还要从文化生态学的高度人为地保护最优秀的品种和大师级人物，使之不失传。一种是传统的技艺和现代风格的结合，即用现代审美意识对传统手工艺进行再创造，使之与现代生活环境相适应，如现代陶艺，它在造型、釉色、彩绘和肌理方面的变化都与现代派以及现代派之后的艺术有千丝万楼的联系。一种是将风格从技艺中分离出来，使之与现代材料和工艺结合。只有风格的移植，没有技艺的传承，形成似古非古的现代样式。如西式裁剪的中式服装，纽绊做成假扣，团花可以剪一块织锦缎替代等。这种形式既能寄托中国人的民族感情，又能适应现代化环境，生命力将十分顽强。上述三种类型中，后两种都以风格和技艺的分离为特点，从中我们不难看出传统手工艺“蜕变——再生“的规律。
（一）形式与思想内涵的分离和移植
传统手工艺的思想内涵很丰富，难以一言蔽之。但从根本上说，它与中国传统文化尊卑有分的等级观念、敬天祭祖的宗教思想、天人感应的宇宙思维、永不忘本的传承意识、辟邪纳吉的民俗传统是融为一体的。然而社会的变革往往迫使传统手工艺的形式层面与精神内质相剥离，或者给旧形式注入新的思想内涵，或者用新形式表现古老的思想。旧形式新内涵的典型莫过于北京故宫从皇家禁苑成了博物馆、江南园林从私家花园成了人民公园。另外，我们常见以京剧脸谱、傩戏面具作装饰的现象，它们究竟是什么角色或者什么神已不重要，重要的是体现了中国民族文化的神韵和风格。现代人佩玉只是为了吉祥，谁还记得孔子关于君子以玉比德的教诲呢？所谓旧内涵新形式的结合，是指用现代手法反映古老的观念和思想。如现代时装设计中那些以中国文化为主题的作品、现代少数民族舞台服装的设计制作均是如此。再如，阴阳五行说是十分古老的宇宙观念，在传统手工艺中，代表四方的四神是这种观念最直观的反映。2001年“艺术和科学”研讨会的系列招贴画《金木水火土》（见《装饰》2001年四期封二）就用全新的视觉形象表现五行、五色观念。由李政道创意的雕塑《物之道》（见《装饰》2001年四期彩页）则是以“阴阳互抱”为内涵的现代作品。
（二）形式与技艺的分离和移植
中国传统手工艺风格的形成首先取决于思想内涵。同时，材料和工艺独特性也是重要的方面。作为文化遗产，风格和技艺永远是一个整体。但要想融入现代社会，却不能不使它们分离。因为材料和技艺既带来了独特的风格，也带来了局限性，想使玉雕做成牙雕那样镂刻精细的作品是不可能的。而现代社会并不重视玉和象牙的经济价值，更需要华而不贵、随风而变的饰物和用品。如果使传统手工艺的形成和技艺脱离固定的关系，就有了再创造的空间。如软雕塑表现彩陶纹样，用地毯表现汉代画像石，用大尺度的木浮雕仿玉雕都是成功的尝试。反过来，用传统技艺反映新题材也是一种移植，上文已说到的现代陶艺即是典范。但是，也不是任何题材都适合于传统工艺。有一处陈列，用小泥人的技法和程式制作现代人物大型彩塑、变优势为劣势，难以成功。
（三）形式与实用性的分离与移植
传统手工艺曾经与过去的生活紧密相连，一些产品为当时的生活服务，有很强的实用价值。在现代生活方式和人居环境中，它们的实用价值也随之降低以至消失，形式和实用性的分离就不可避免。如江南旧式民居的窗格，使用不同样式的分隔，形成好看的几何纹。在现代建筑中本已完全不用这种木制窗格，但在室内装修中，它们被挂墙上，或做成假窗，反而深受欢迎，甚至出现了制成新窗格再做旧的现象。又如，服饰绣品成为挂件、石磨和栓马桩放在院子里等等。这些曾经是非常实用的产品纷纷被移植到显示古老文明和民俗的装饰之中，再也不会有使用价值了。这样的“蜕变——再生”不能不说是非常典型的。 总之，传统手工艺的风格将是永存的，然而，它却为“再生”付出了高昂的代价，那就是脱胎换骨的蜕变。

对传统工艺美术的继承、发展和创新的思考

苏州工艺美术，历史悠久，技艺精湛，品类齐全。它是苏州的骄傲。但是，如何在这个基础上进一步推动苏州工艺美术事业的新发展呢?这是每个工艺美术工作者都应该思考的问题。
新中国建立后，在苏州工艺美术行业全体职工和艺人们的共同努力下，苏州工艺美术事业得到了前所未有的发展，不少产品的艺术质量都远远超过了历史水平。如刺绣，檀香扇、仿古铜器等等。但是我们不能不看到还有不少工艺品尚落在历史水平的后面。产品往往是老面孔，都似曾相识。究其原因还是由于我们对待传统的东西，缺乏全面地科学地研究，只是一古脑儿地继承或者说是仿制。产品陈旧，缺乏时代感。缺乏时代感的作品，又怎能获得这个时代人们的喜爱和赏识呢?
任何一件工艺作品都要有时代的风格，时代的气息。没有时代内容和时代气息的作品是枯萎的作品。只有在继承传统基础上的创新作品，并且有时代内容和气息的作品，才是有生命力的作品。传统，是在历史长河中逐步形成和发展的，但传统也是在历史发展中不断增添新的内容而得到发展的。传统从来就是立足于民族、地区，同时又不断地吸收外来的东西来丰富自己，充实自己的。所以我们不能把传统看作是静止的，排外的，继承传统就是“扬弃”，取其精华，去其糟粕。必须遵循“古为今用，洋为中用”的方针，不断从现实社会中吸取营养，使传统的表现形式增添时代的色彩，为发展适应当代生活需要的工艺美术品而服务。 开发具有民族特色的时代产品，要求我们必须从更广的范围，全面地研究和继承优良传统。没有传统就没有特色，没有特色也就丢掉了自己的特长。那未，如何突破以往继承传统的狭隘界限，在传统中有所创新，有所发展呢?一是要积极发展对外贸易。这是工艺美术继承和发展的一个重要途径。我们工艺行业面临资金短缺，生产力水平低等问题，我们应该积极利用外资和民间资金发展外贸产品。苏扇是传统产品之一，利用传统的制扇技艺积极开发系列产品，即“工艺扇、电脑扇”等产品，其特点表现在材质上，如扇骨，扇面制作上的变化，扇骨采用聚苯烯硬塑，图案花样采用烫金，从而替代传统的竹骨，扇面面料采用不同的棉布涤丽纶，从而替代传统的纸质。胶水采用高强度水溶性胶水，替代传统的桨糊，改变传统纸扇易蛀、易损坏的缺点。其扇不但造型美观大方，扇面新颖夺目，可洗性，价格适中，其质量远远超过了“西班牙扇”，得到西方各国人士的普遍喜爱，并获得可观的经济效益。二是要研究传统，科学地继承和发扬传统。这是工艺美术创作设计和理论建设的一项重要内容，我们对它的研究、开发做得很不够。还有不少问题有待于进一步地探讨、研究。中国的工艺美术在国际市场面临着极好的机遇。刺绣品、丝绸服装品、床上用品等产品都存在着较大的发展潜力。我们应把握机遇，在继承传统产品的同时，勇于创新，积极开发适应时代需要、现代人所喜爱和赏识的新时代的工艺美术品。特别是要在社会主义市场经济条件下，加快新产品的发掘、开发，使我们的工艺美术产品有新的面貌、新的技术、新的材质、新的品质。
创新是发展的动力。现在人们喜欢所谓的“流线型”不是一个绝对的概念，它只不过有一种新鲜活力，欢快的情感表现。工艺美术品，同人民生活息息相关，它首先具有实用价值，同时也具有欣赏价值。人类创新各种生活用品，首先是满足人们日常生活使用的需要，同时也在进行物质生产的同时，按照美的规律来设计和制造产品。工艺品的创新是时代发展的客观需要。人们的生活水平，生活方式以及审美标准，总是随着时代的变化而变化的，在产品的审美功能上必须要不断地创新。象过去厅堂陈设的太师椅，那样方，那样大，那样的笨重，那样的庄严，那样的一本正经。你喜爱么?不仅坐着不舒服，其式样也离开了时代审美标准。工艺美术品要适应社会的需要，求得生存和发展，必须随着人们生活的变化而变化，发展而发展，在产品审美功能上要不断创新。现在我们的工艺美术品，常常是多少年一贯制，脱离现实生活，这正是阻碍我们工艺美术发展的要害所在。 开发适应时代生活需要的产品，必须同现代科学技术相结合，必须使传统技艺传统风格在新技术基础上有所发展。如我们现在的微雕产品，一粒米大的象牙刻着首诗，一根头发上刻着一首诗，在过去是难以做到的，现在能做到了，这正体现了现代光镜技术。可以这样说，每个工艺美术精品，都体现出时代性，不但表现在产品使用和审美功能，而且还应该体现出时代的生产力水平。一个时代的生产力决定着一个时代产品的基本面貌。科学技术的发展不但创造了新的生产力，而且也为艺术表现能力开辟更加广阔的阵地。 历史发展到今天，科学技术日新月异，随之而来的应该是与现代生产力相适应的新型工艺美术品。但是我们现有的工艺美术品，科学技术转化为生产力的问题仍很突出，而资本主义国家这些工作比我们做得好，如漆器是我国的传统产品，后来才传入日本，日本人用现代科学技术研究“大漆”的化学成份，研究干方法，使产品的功能质量等方面都越过了我们。科技落后，产品也必然落后，这些是影响我国工艺品升级换代的主要原因之一。 从历史上说，没有冶炼技术，就没有青铜器，也就没有编钟乐器。编钟是我国西周和东周的青铜乐器，它由一系列的钟按顺序挂在木架上组成，用小木槌击奏。如湖北随州市战国早期曾候乙墓葬出土的“曾候乙编钟”就是我国最大规模的编钟，共65枚一套。1999年初，为迎接21世纪的到来，党中央、国务院下达计划，要求苏州在9个月内研制成一套仿古铜乐器“中华和钟”，108枚。其造型要在古代编钟基础上改制，其颜色、音量、音色都有严格规定要求。苏州工艺美术家们奋力拼搏，终于在规定时间内成功地研制成一套“中华和钟”，不论在造型设计、定样、翻模、浇铸、制作，还是在上色、调音等各个环节，都发挥了最佳的技艺水平，同时在传统技艺的基础上也积极运用现代技术进行了大胆创新。108枚钟挂在一起，音质优美，气势宏大。其规模远远超过了曾候乙编钟。108枚编钟象征着中华民族精神，象征着国家的祥和、吉利，具有重大现实意义和深远的历史意义。“中华和钟”的研制成功，是我们苏州工艺美术事业上一次新的突破。给了我们一个启迪——运用传统技艺结合时代特征，勇于创新，开拓时代产品是传统工艺美术发展的重要途径，是继承、创新、发展工艺美术必经之路。
历史的车轮滚滚向前，我们的工艺美术也必须要跟上时代的车轮，加快步伐，正确处理继承传统和创新发展的关系，抓住机遇，发挥自己的智慧和才能，创造出更美的作品，以满足现代人们物质生活和文化需求，同时也使苏州的传统工艺美术文化闪耀出新的光彩。

❻ 个体手工业三个阶段是什么

个体手工业社会主义改造的方针是：积极领导，稳步前进。

个体手工业社会主义改造的改造步骤：

1、积极引导、典型试办。采用说服、示范、国家援助的方法，启发和帮助手工业劳动者按照自愿互利原则逐步组织起来试办合作社。

2、总结经验、普遍推广。各地手工业合作社联合社的建立，从1951年开始到1953年先后成立的有省、市级14个，县、市级19个。手工业合作社的全国性的领导机关，1954年以前是全国合作社联合总社，1954年12月后是全国手工业合作总社。各级手工业联社，是各种形式的手工业合作组织自愿组成的联合经济组织，是手工业合作社的直接的组织领导和业务领导机构。

3、加快改造、迎接高潮。农业合作化运动步伐加快，对手工业产生了强烈影响。手工业者要求组织起来的情绪也十分高涨，建社速度也明显加快了。据统计，1955年6月到12月半年内，全国手工业合作组织从4.98万多个发展到6.46万多个。

个体手工业社会主义改造的必要性：

对手工业进行社会主义改造，是生产关系一定要适合生产力状况的规律的要求。个体手工业，以一家一户为一个经营单位,工具简陋，生产规模狭小,技术落后，劳动生产率低，限制生产力的发展。

据1954年调查，中国有个体手工业劳动者约800万人,农村兼营商品性手工业生产的约1200万人，手工业产值占当年全国工业总产值的20%，个体手工业劳动者每人平均年产值890元,只及同时期大工业工人平均年产值的1/10。

个体手工业是小商品经济，生产不稳定，具有盲目性，如果任其自发发展就会走向两极分化，大多数手工业者难以摆脱贫困的处境。为了解放生产力，克服个体生产的自发性和落后状态，必须对手工业进行社会主义改造。手工业在中国国民经济中有着重要的地位和作用。

在建国初期，手工业是供应城乡人民生活资料和生产资料的重要来源，农村生产资料的90%，生活资料的70%靠手工业，城市居民也需要大量的手工业品，许多手工业品又是传统的出口商品。

对手工业进行社会主义改造，不仅有利于手工业本身的发展，而且有利于实现国家工业化和加强工农联盟。

❼ 私营手工业与民营手工业有何区别

私营手工业与民营手工业有2点不同：

一、两者的特点不同：

1、私营手工业的特点：

自由发展并且有助于生产力的提高；私营手工业成为手工业生产中日益重要的部分。明代中叶以后更在制瓷、矿冶、纺织等诸多行业中，超过官营手工业，占据了主导地位。

同时，私营手工业的经营方式也在发生变化。一方面，唐宋以来，商品经济繁荣，私营手工业的产品大量进入市场；另一方面，到明中后期，雇佣众多工人的大规模手工作坊或工场日益增多，并从中孕育出了“机户出资、机工出力”、“计工受值”式的雇佣劳动关系。

2、民营手工业的特点：

民营手工业的特点是以一家一户为单位，使用私有的生产资料分散经营，一般不雇用工人或只雇用做辅助性工作的助手和学徒，并以本人的手工劳动为生活的主要来源。

二、两者的意义不同：

1、私营手工业的意义：私营手工业成为手工业生产中日益重要的部分。明代中叶以后更在制瓷、矿冶、纺织等诸多行业中，超过官营手工业，占据了主导地位。

2、民营手工业的意义：中国手工业历史久、行业多、分布广，在国民经济中占有重要地位。1949年以后，手工业者走上了社会主义合作化道路，并逐步纳入了现代化的轨道，手工业得到了振兴，机械化水平不断提高，民族优良传统得到发扬，并有所创新 。

发展手工业对生产日用消费品，创作艺术珍品，满足人民的物质、文化生活需要，增加就业机会，促进国民经济发展起着重要的作用。

(7)个体手工业者的产品目前市场如何扩展阅读：

手工业的相关产业：

一、冶金业：

1、冶铜业：从二里头文化时期到春秋末期，是我国的青铜时代，商周时期青铜铸造技艺已相当成熟。

2、冶铁业：春秋时期人们发明了冶炼生铁和钢的技术。

3、燃料：汉代以前人们用炭作为燃料，从汉代开始用煤作为燃料，北宋普及，南宋末年转变为使用焦炭，明朝时开始流行。

二、纺织业：

1、丝织业：上古时代人们学会了养蚕缫丝的技术，从西周开始，丝织业突飞猛进，汉代时成为丝国，直到唐代出现缂丝技术。例如：高桥手绣。

2、棉纺织业：宋末元初棉花的种植向内地推广，元朝的黄道婆开始推广 ”捍弹纺织”，她发明的脚踏三锭纺车取代了手摇一锭纺车，先进得技术使元明时期的松江成为全国棉纺织业中心。明代后期，棉布成为人们主要的衣料来源。

❽ 青岛崂山区手工业市场行业背景

摘要 从龙山文化遗址考证，早在五六千年前，崂山地区就有人类居住，繁衍生息。明洪武、永乐年间，由云南、山西、浙江等地的移民在崂山地区建立村落，人口初具规模。德国侵占胶澳后，清光绪二十七年（1901年）时的崂山地区有16707户，94010人。民国时期，青岛港吞吐量、胶济铁路运输量增加，国外资本大量渗入，崂山地区的经济随之发展，促进了人口的增长。民国35年（1946年），崂山地区有204605人。随着人口逐渐增多，人们生活所需的手工业制品生产逐步发展起来，据《海云堂随记》记载，1897年在27个行业中，手工业就占了14个。1897年德国侵占青岛后，周边地区大量农村劳力涌入青岛，进一步促进了青岛手工业的发展，同时崂山域内手工业作坊也得到进一步发展，1928年就有人创办个体油坊。到20世纪40年代初，有榨油、酿造、食品、皮件、制笔、服装、硫磺、砖瓦、土陶、烘炉等手工业作坊67家。但到1949年崂山解放前夕，仅剩29家。其中，榨油业2家、酿造业5家、修车业18家、食品业4家。下面重点介绍几种具有一定特色和规模的手工业：