A. 素描是什么
素描是绘画的基础,绘画的骨骼;也是最节制、最需要理智来协助的艺术。初学绘画的人一定要先学素描,素描画得好的人,油画自然画得好。素描的起源,普遍都是以文艺复兴开始,事实上希腊的瓶绘、雕塑都有良好的素描基础。初期的素描是视为绘画的底稿,例如作壁画先要有构想的草稿,然后有素描的底稿,同时也要有手、脸部分精密素描图。作壁画习惯上是不看模特儿写生的,完全要靠事先准备的习作素描和画家的记忆。
B. 素描是什么
素描是指运用铅笔或者炭笔之类的单色调黑色美术用笔对物体进行刻画,运用线条将块面铺出,再进行黑白灰的刻画。从而让物体的明暗交界线.暗部.亮部.高光等把对象立体地表现在纸张上面,这就是素描的特征。
从定义上来讲,素描就是朴素的描绘,指的是用单色的线条或块面来塑造对象的形体、结构、质感、空感(空间感)、光感的绘画形式,是所有造型艺术的基础。来源于西方绘画,一般作为绘画、雕塑等艺术的基础训练手段。
C. 工业设计要求的素描是结构素描还是一般艺术生画的素描
结构素描
素描:指用单色或简单的颜色的工具描绘对象的轮廓、体积、结构、空间、光线、质感等基本造型要素的绘画方法。
素描的分类
按传统体系分
1、中国写意传统的素描。例如盛唐吴道子所创,宋朝李公麟将白描推向纯美的境界。
2、西方写实传统的素描。
按表现手法
1、结构素描。
结构素描型或称“结构素描”,是以“线”为主要表现手段的素描形式,它是以表现形体结构为中心,舍去或削弱形体的明暗。突出形体的组合关系即结构特征的素描方法。
2、明暗素描。
明暗造型或称“明暗素描”,是以明暗色调为主要表现手段的素描形式,是将对形体的明暗感觉和形体体积的认识统一起来塑造和表现形体的素描方法。
结构素描,又称"形体素描"。这种素描的特点是以线条为主要表现手段,不施明暗,没有光影变化,而强调突出物象的结构特征。 以理解和表达物体自身的结构本质为目的,结构素描的观察常和测量与推理结合起来,透视原理的运用自始至终贯穿在观察的过程中,而不仅仅注重于直观的方式。这种表现方法相对比较理性,可以忽视对象的光影、质感、体量和明暗等外在因素。
特点
由于结构素描是以理解、剖析结构为最终目的,因此简洁明了的线条是它通常采用的主要表现手段。结构素描画面上的空间实际上是对三维空间意识的理解,所以结构素描要求画者具备很强的三维空间的想象能力。而关于三维空间的想象和把握,在很大程度上取决于思维的推理。结构素描要求把客观对象想象成透明体,把物体自身的前与后、外与里的结构表达出来,这实际上就是在训练我们对三维空间的想象力和把握能力。在形象的细节表现方面,结构素描所要表现的是对象的结构关系,要说明形体是什么构成形态,它的局部或部件是通过什么方式组合成一个整体的,为了在画面上说明这个基本问题,就要排除某些细节的表现。结构素描关心的是对象最本质的特征,这些本质特征要从具体的现实的形体中提炼和概括出来。
结构素描是设计教学中的一门重要课程,是培养学生造型能力和设计思维能力的基础。学习结构素描对于初学者来说,关键在于理解对象的结构,画准对象的造型。
结构素描的画法
1、观察对象,在画面上定好构图形式。
2、定出形体的大的比例,画出物体的内部结构,通过此来检查物体的形体和透视准确性。
3、保留起稿时的线条,作为辅助线,琢步地画出物体的形体起伏变化。
4、用粗线条来示物体的空间位置,注意线条的虚实变化。画面主要的地方,可画得实一点,次要的地方可画得虚一点。
5、反复地用线表现你的形体,直到近似为止,注意线条在空间上比较,以加强空间感。
6、从整体出发,调整画面。
D. 素描的基本概念
一.何谓素描(素描和概念):
1.素描(
DRAWING
)、速写(
SKETCH
)、素描(
DESSEIN
)。
2.由木炭,铅笔,钢笔等,以线条来画出物象明暗的单色画,称做素描。
素描是一切绘画的基础,这是研究的过程中所必须经过的一个阶段。
(艺术家杂志,论素描--萧如松)
3.素描通常意味着可于平面留下痕迹的方法,如蜡笔,炭笔,钢笔,画笔
,墨水,及纸张,其他还包括在湿濡的陶土,沾了墨水的布条,金属,
石器,容器或布的表面所造成的磨损。
(艺术视觉网络全书)
4.轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感,观者从欣赏过
程中可感受这一点。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系,并包括
节奏,主动与被动的周围环境,平面,体积,色调,及质感。
5.素描是一种正式的艺术创作,以单色线条来表现直观世界中的事物,亦
可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像
绘画那样重视总体和彩色,而是着重结构和形式。
(大不列颠网络全书)
6.在西洋美术辞典(雄狮图书公司出版)这本书中,与素描相关的解释,只
有速写一项,文中认为作品或作品部份的粗略草图,是艺术家针对光影
、构图和全幅之规模等要点所作的研究和探讨;它是全幅画的初步构图
或其中之一。一幅出自风景画家的速写素描通常是一幅小而快的记录,
用来表现风景的光线效果,同时也是为了将来重新作画时的构想作准备。
二.素描的地位:
1.素描为一门独立的艺术,具有独立的地位和价值。
2.素描是其他艺术的必然基础,尤其是水彩,油画,版画,雕刻(浮雕),
另外对平面设计,也是画草图的必要基础。素描虽然被视为是两度空间
的艺术,不需要颜色及第三度空间,却也同时暗示这两者。
3.素描是画家工作的最后成果,也可以作为复制或摹写的基础,但以它的
性质而言,它是独特的。虽然各种艺术不一定都要先绘出素描稿,但素
描却是一切观赏艺术的基础。在作画时往往预先勾出轮廓作为草稿,然
后用色彩渲染,当艺术作品完成时,素描稿常被掩没或销毁。因此,素
描只是一种技术准备。到14世纪末,素描不再仅是附属品,而成为一门
独立的艺术。它有着广泛的表现范畴:能表现体积、空间、深度、实质
和动作。文艺复兴以后,素描已不仅只有实用地位,而是成为能代表人
类创作能力的艺术品。
E. 素描的定义是什么
素描的定义:
素描指用单色或简单的颜色的工具描绘对象的轮廓、体积、结构、空间、光线、质感等基本造型要素的绘画方法。
素描,广义上的素描,涵指一切单色的绘画,起源于西洋造型能力的培养。狭义上的素描,专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。
素描艺术特点:
由木炭,铅笔,钢笔等,以线条来画出物象明暗的单色画,称作素描。单色水彩和单色油画也可以算作素描;中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础,这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。 素描通常采用可于平面留下痕迹的方法:如,炭笔,钢笔,画笔,墨水,及纸张等。
F. 工业结构素描
素描分类:
一、按传统体系分
1、中国写意传统的素描。例如盛唐吴道子所创,宋朝李公麟将白描推向纯美的境界。
2、西方写实传统的素描。
二、按表现手法
1、结构素描。
结构素描型或称“结构素描”,是以“线”为主要表现手段的素描形式,它是以表现 形体结构为中心,舍去或削弱形体的明暗。突出形体的组合关系即结构特征的素描方法。
2、明暗素描。
明暗造型或称“明暗素描”,是以明暗色调为主要表现手段的素描形式,是将对形体的明暗感觉和形体体积的认识统一起来塑造和表现形体的素描方法。
结构素描静物写生步骤
第一部分
步骤一:整体观察后,确定整组静物的大体形态和运动动势,确定构图。用简单的线条交代
形体的基本位置。
步骤二:确定画面构图,画出形体的外轮廓,学会比较每个形体的位置和比例关系,并利用辅助线修正形体。
步骤三:表达出静物所在空间的平面关系与物体本身的立体透视关系,根据所学几何体的常识,分析形体结构特点。
步骤四:丰富静物与静物之间、静物与衬布之间的结构细节,强化结构线的作用,表现出虚实空间。
步骤五:整理画面,加强画面的虚实处理,加强结构线及画面的空间深度关系,,利用线的
粗细、宽窄、深浅变化,进一步明确丰富的素描关系。
第二部分
步骤一:仔细观察,确定整组静物的基本构图形式,分析静物的形体比例特点和透视角度。
用简单的直线确定各个物体大的位置。
步骤二:构图基本确定后,用轻快的线条勾画出各个物体的基本形,用辅助线来明确物体间的大的比例关系,确定衬布及桌面空间的位置。
步骤三:从明暗交界线或者主体物入手,进一步准确各个物体的外形和内形,理解性的丰富结构特点。
步骤四:用轻重、粗细、宽窄各种不同变化的线条,丰富物体与物体、物体与衬布之间的空
间和虚实关系。确定各物体的明暗交界线的位置和投影的形。
步骤五:收拾画面,调整画面的空间关系,用更加有力的线条加强体积感、空间感,树立正
确的观察方法,将物体的虚实和明暗层次更加丰富。
第三部分
步骤一:在充分观察的基础上,用概括的线条大致画出物体的基本位置,注意构图不可顶出画外或过小,大小要是适中。
步骤二:确定好构图以后,用淡淡的线条勾画出各个物体的基本形状、透视及比例关系。
步骤三:进一步调整各个物体结构的准确性,注意各个物体结构线之间不同的变化、前后物体的空间关系,亮面与暗面之间用线的衔接关系,背景要紧密结合物体进行描绘,简洁概括。
步骤四:从明暗交界线入手,大体铺出暗面色调,需要强调前面物体的明暗交界线,背景不宜画得太多,太杂,以免喧宾夺主。
步骤五:在调整大关系的前提下,进一步加强物体在空间环境中的虚实关系,强化体积感和内在结构的表现,注意细节的刻画要符合整体关系,同时注意强化物体的前后空间。
G. 素描的定义
素描的定义:素描指用单色或简单的颜色的工具描绘对象的轮廓、体积、结构、空间、光线、质感等基本造型要素的绘画方法。
素描,广义上的素描,涵指一切单色的绘画,起源于西洋造型能力的培养。狭义上的素描,专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。素描的目的:素描可以锻炼造型技巧和正确的观察方法及表现方法。成为各类创作的起点和前奏。
素描的意义:素描是一切绘画的基础,是决定一切绘画和创作的成败因素之一。有较高的艺术价值,它作为一种独立的艺术而存在。
(7)工业素描是什么意思定义扩展阅读
素描注意事项
1、位置的选择和作画姿势
正确的写生姿势、有助于整体观察和表现方法的运用。在绘画时身体应与画板相距一臂左右。如有条件,画板放在画架上最好,如果没有画架,画板放在大腿上也可以。画架一般放置在绘画者的右前方。
画者与写生对象之间的最佳距离,通常是对象高度或宽度的3倍到5倍之间,良好的习惯有助于绘画技能的提高。
2、握笔方法
画画的握笔方法是和平时写字有区别的.通常的握笔方法是拇指、食指和中指捏住铅笔,小指作支点支撑在画板上,靠手腕的移动来画出线条,只在细部刻画时才会采用象平时写字的握笔姿势,但依然是靠小指的支点来移动手腕完成。
3、培养科学思维方法
造型规律的掌握与运用是培养正确的思维方法的过程。在素描训练过程中,应充分体现学习者解决各种关系的思维能力,如正确把握主观与客观、感性与理性、整体与局部的关系等。
H. 素描是什么意思
素描的基本解释:
(1) 单纯用线条描写、不加彩色的画
(2)文学上指简洁朴素、不加渲染的描写。
引证解释:
1.单用线条描写、不加彩色的绘画。是造型艺术的基础。 鲁迅 《书信集·致曹白》:“因为木刻究竟是绘画,所以先要学好素描。” 丁玲 《韦护》第一章:“ 韦护 不觉在心上,将这美的线条,作了一次素描,他愿意这女人没有睡着。”
2.文学上运用简洁朴素不加渲染的写法亦称素描。 郭沫若 《李白与杜甫·杜甫的阶级意识》:“﹝ 杜甫 《石壕吏》﹞诗,完全是素描。” 萧乾 《一本褪色的相册·未带地图的旅人》:“我的特写基本上是用文字从事的素描写生,艺术加工主要是在剪裁上。”
素描:指用单色或简单的颜色的工具描绘对象的轮廓、体积、结构、空间、光线、质感等基本造型要素的绘画方法。
素描,广义上的素描,涵指一切单色的绘画,起源于西洋造型能力的培养。狭义上的素描,专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。
素描简而言之就是单色画。却又不尽然,毕竟素描涵盖与牵连的东西太多,解决的问题也太多,素描过程是同一时间要考虑许多问题的综合思维活动。当今美术院校各专业都把它作为基础课,虽然各专业的侧重点不同,油画重体积、调子,国画重线条,版画、设计重结构等;但素描的共性是差不多的。
素描的目的:素描可以锻炼造型技巧和正确的观察方法及表现方法。成为各类创作的起点和前奏。
素描的意义:素描是一切绘画的基础,是决定一切绘画和创作的成败因素之一。有较高的艺术价值,它作为一种独立的艺术而存在。
I. 绘画中的素描怎么解释呢具体意思
你好啊。素描
一顾名思义,是一种以朴素的方式去描绘客观事物,并且通常以单色的笔触及点、线、面来塑造形体的方法。从字面而言,素描可以被理解为单色画。广义而言,它是一种运用线条来再现事物的艺术形式,而绝非我们通常所理解的铅笔画那样狭隘。事实上,对素描工具的选择取决于个人的绘画能力以及表现对象的需要。现如今,关于个体意愿的选择和发挥已得到充分的尊重。表现手法也随之越来越多样化~
还有~
1、素描:用线条描写或单色的、不加彩色的绘画。
是造型艺术的基础
2、素描是指运用铅笔或者炭笔之类的单色调黑色美术用笔对物体进行刻画,运用线条将块面铺出,再进行黑白灰的刻画。从而让物体的明暗交界线.暗部.亮部.高光等把对象立体地表现在纸张上面,这就是素描的特征。
3、从定义上来讲,素描就是朴素的描绘,指的是用单色的线条或块面来塑造对象的形体、结构、质感、空感(空间感)、光感的绘画形式,是所有造型艺术的基础。来源于西方绘画,一般作为绘画、雕塑等艺术的基础训练手段。
J. 素描的含义和艺术特征是什么、
素描的操作定义:使用单一颜色绘画工具而在画面载体上按照一定的绘制原则而有意塑造物体形态的美术活动。速写是素描的一种变式。素描水平是反映绘画者空间造型能力的重要指标之一。
释义
素描是绘画的基础,绘画的骨骼;也是最节制、最需要理智来协助的艺术。初学绘画的人一定要先学素描,素描画得好的人,油画自然画得好。素描的起源,普遍都是以文艺复兴开始,事实上希腊的瓶绘、雕塑都有良好的素描基础。
初期的素描是视为绘画的底稿,例如作壁画先要有构想的草稿,然后有素描的底稿,同时也要有手、脸部分精密素描图。作壁画习惯上是不看模特儿写生的,完全要靠事先准备的习作素描和画家的记忆。近代素描,已脱离了原来的底稿和习作的地位,可以成为艺术品来欣赏。
画素描的态度不只培养描写力,同时也培养造型的能力,最后仅仅是素描也可视为作品来欣赏。相反的单看油画作品就可知道作者在素描上的造诣如何。因此,素描是绘画的基础,也是绘画的骨骼,是初学画的人无论如何要先认真学素描。
素描在严格的解释上,只有单色的黑与白,但如加上淡彩或颜色,仍可认作素描。君友会美术文献依素描的表现方法分成:
一、以描画材料来看可分成木炭素描、铅笔素描、炭精素描、钢笔素描、银笔素描、毛笔素描等。
二、以所画的题材可分成石膏像素描,风景素描,静物素描、人体素描、幻想素描。
三、依素描的目的又可分成作为构想的素描、用作画稿的素描、速写、作品、习作。
艺术特点
由木炭,铅笔,钢笔等,以线条来画出物象明暗的单色画,称作素描。单色水彩和单色油画也可以算作素描;中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础,这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。
素描通常采用可于平面留下痕迹的方法:如,炭笔,钢笔,画笔,墨水,及纸张等。轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。
素描是一种正式的艺术创作,以单色线条来表现直观世界中的事物,亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色,而是着重结构和形式。
(10)工业素描是什么意思定义扩展阅读
素描题材
(1):以肖像和风景为主
素描原是为绘画、雕刻等艺术服务的,后因其流畅、充实和美观,发展成为独立的艺术。其题材可以取自任何事物,不受拘束,一般以肖像和风景为主,而西方的素描常是人物和静物。
(2):日常生活、抽象素描、艺术性建筑素描
19世纪出现了以日常生活为题材的素描。其它还有想象和抽象素描、艺术性建筑素描等。
(3):立体派、表现主义、超现实主义素描
20世纪的素描似乎是反映不安、动荡和科学进步的。其中一些以表现线条豪放为特色。还有一些画家试图把生活纳入几何图形中 (立体派)。 在20世纪各流派中也有X射线式的技法,即同时看到外部和内部。表现主义画家追求"表现一个场面的感情而不是描绘事物的现实外表",超现实主义者则着重表现潜意识心理。
(4):实用性和技术性素描
实用素描要清晰地记载一件客观事物,从总体上说,它不重审美,而突出技术设计。实用素描包括为科学目的而作的插图与说明。很多艺术家作过科学说明的素描。文学作品中的素描插图,一般是为某段文字描写而作的图画说明,但因它表现了画家特有笔法风格,至今还享有崇高的艺术声誉。
与此相关的还有漫画,这是用于社会批评而创作的一种假定性图画。并由此而发展成连环图画,进而演变成现代卡通动画片。
参考资料来源:网络-素描