① 如何学好工业设计 工业设计要学什么
理论知识工业设计理论课程还是蛮多的，比如工业设计史、平面构成、立体构成、色彩构成、设计方法，接下来我就列一些我自己觉得很重要的课程。首先是平面构成、立体构成、色彩构成，这三门课程还是挺重要的，基本上学设计专业的都会接触到这三门课程，这三个课程主要是帮助我们训练设计构思能力的。平面构成的三要素就是点线面，是一切构成的基础，立体构成就是以平面构成为基础裂碰敏加入了空间设计思维，从二维变成三维，而色彩构成就是训练我们的色彩认知力以及如何运用色彩进行设计的。工程图学，我在大学期间学的最吃力的一门，空间想象力糟透了，这门课程还是很重要的，主要目标就是培养阅读专业图的能力，一般上课就是画图，通过画图将已知平面图转换为三维实体，这门课还是很复杂的，上课的时候最好要专心，跟得上老师的思维。还有就是人机工程学、设计心理学、交互设计虽然有些理论的课程是非常枯燥的，但是还是要学好理论，因为这些课程是学设计最基础的，学习肆枝理论也是在培养你的设计理念、设计思维。
手绘 手绘不止是在工业设计中重要，在很多其它设计专业同等重要。手绘最重要的就是多联系，还有就是掌握好方法，你可以选择报手绘班，也可以选择看视频自学，最重要的就是勤练习，之前跟一个从事工业设计的朋友聊天，当时为了练好手绘，他每天要画20张汽车手绘图。
软件 工业设计用到的软件还是蛮多的，像PS、CAD、3DMAX以及一些渲染用到的软件Vray或者Keshot，个人觉得软件非常重要，即使将来你不从事工业设计这方面的工作，只要做设计就会用到软件，所以学好软件是非常有必要的。学习软件最好的方法也是勤加练习，熟悉一下各大软件的快捷键的使用。软件学的好了，可以更容易找到工作哦！
审美 平时还是要多看一些关于设计的书，逛一些设计类的网站，不一定要看工业设计，也可以看关于建筑吵判、室内、广告········看的多了，你就会有属于自己的审美，自己的风格。我当时也是看了很多室内设计的书和一些非常好的设计案例，通过自己的努力自学了室内设计，后来从设计助理做起，现在已经是一枚小小的室内设计师了。
② 如何开始学工业设计
学习工业设计首先是你要有兴趣才行，就是说选择设计不是你一时的冲动，一定要发自内心的家上她（他）喜欢上她，就像对自己心爱的人一样，有没有兴趣，这是最关键的。
学习方法：
1、打下扎实的功底对于PHO，COR而言，特别是PHO，扎实的功底，娴熟的操作技术与技巧，扎实的技术功底是创意的基础，有时我们想到了怎样的构思，但就是做不出来，或做出来的效果相差太远，就表现不出来自己想要表达的效果，虽然PS，COR已经会了，但都是对其不熟造成的。只有好的创意，而无法完全表达，那就等没有，因此，学习PHO等软件的第一阶段就是认真学习基础知识，打坚实的基础，为以后的深入学习做好准备。
2、培养感觉--提高审判能力。从事平面设计工作从员非常重视“感觉”的培养，感觉是要靠自己去培养，你不能说，老师能不能给我点感觉，或给我的灵感，这是给不到了，感觉是要靠自己去培养的，我们可以通过以欣赏以下几种类型的成功作品来提高审判能力。第一是我看看PS的成功作品，欣赏成功的PS作品是非常重要的，通过欣赏这些作品，不仅能涉取创意与表现方面的知识，还能启发软件灵活运用的思考。第二是以多看看好的影视广告，因为影视广告也是由镜头组成的，有很多画面组成的，比如觉得某一个画面很不错，或某一个镜头很不错，我们可以学习他们的表现手法与配色，这样也能够积累许多知识和经验。其实还有很多，只要是我们身边的东西我们都应该去关注，可能某一个作品就是来自你在街边行走发现的灵感。
3、实践并创意那么经过了我们这三个阶段的积累与沉淀，在依葫芦画飘之后，你的技术操作各方面都已经熟练了，在去进行创意会相对容易一些。但这仍然是一个痛苦与彷徨并存的思索过程，然而正是在这些痉与彷徨中，个人的风格才会逐渐开成风格，并能使个人的创意得到极大的外向锤炼。
4、设计与专业当今我们的平面设计专业有很多，如：VI、标志、海报、空间、产品造型、房产推广，画册，展台，包装，网站，广告策划，商业摄影，产品目录，广告礼品等都与我们平面设计有关。
5、设计与时间一个设计师的设计经验是从书本上学不会的，所以要成为一个设计高手呢，时间是很重要的，在学习的过程中一定要有信心，在工作中不断总结经验，从而做出自己的风格来。
有技术呗现在我认为个人的创造力和想象力异乎寻常的重要 你慢慢就会体会，有时候用很少的技术可以做出很不可思议的作品。
③ 如何学习工业设计
05年毕业至今，做了几年设计，出了一些产品，而今再回头审视，才发现自己竟一直是一条腿蹦跳在设计之旅，无怪乎碌碌无为！
混迹了几年，最近方醒悟原来设计同人，也需两条腿走路。这两条腿一曰创意，二曰理论。创意是本，理论是根。有根而无本不是设计，有本而无根不是好设计。回观自己本是无根之木，有怎妄想枝繁叶茂，何况开花结果！
2000年左右工业设计铺天盖地席卷了太多学校，但师资却极度匮乏，想想当年的那些恩师，几人曾摸过设计之象？课堂上的设计史和理论都是照本宣科、枯燥乏味。加之年轻时本就思绪如潮、心浮气躁，所以一直以来都是只看图片、只想形式、只重创意。而结果就是使得自己对设计只有感性的认知，也就是所谓的其然而不知其所以然。
即将而立之年开始了解一些设计史论和研究，开始分析形式背后的东西。惶惶然才发现原来井口早有一片天。一直以为设计是感性的，最近却发现原来设计是理性的，理性是感性的，感性也是理性的。听似矛盾，却又似哲理，其实可能只是肤浅的文字游戏。
一条腿的设计，坎坷多年，不觉累，唯觉悔。恰悔中有浅析，关于形式（即工业设计的造型），胡言如下，观者莫骂！形式美对于大多数人都是一种感官上的直觉，所以每个人都有各自的审美观，都能大体分辨自己认为美或不美的，却又不清楚为什么美、美在哪。所以这种直觉往往是模糊的、摇摆的、容易随波逐流的。因此大众一般是知其然，但设计工作者应该知其所以然，所以需要理性地回归到美的理论层面。若只知其然，或可为匠，而知其所以然，或可为师。师者可赋直线、方块以简约，匠者或得其死板。师者可赋流线、曲韵以唯美，匠者或得其俗媚。师者可赋简约以现代和科技，匠者或得其廉价和距离。师者可赋唯美以律动和遐想，匠者或得其东施效颦的窘态。
然则师者我之梦想，匠者我之目标。一条腿蹦跳数年，如今拾一拐杖，晃晃上路，偶望后尘，方觉路漫漫其修远兮。
希望能给楼主些帮助。