电影工业化短板怎么补

㈠ 北京文化出品的《封神三部曲》电影工业化体现在哪儿

该片在制作上严格遵循着工业化模式，从场景的搭建、现场拍摄、马场管理、演员培训、乃至食堂的管理，所见之处无不体现出有计划、有秩序、有流程、高效率的工业化特性。可以说，《封神三部曲》的制作经验有望成为中国电影工业化进程中很有价值的借鉴样本。

㈡ 什么是电影工业化

现在所说的电影工业化可能是所有的电影都区域某一个规定的方向去发展区有一个大桶性的条条框框，来去安置他来去束缚他，这可能就是所谓的电影工业化，现在它没有一个明确的概念。

㈢ 如何探索中国电影的工业化之路

中国商业电影探索工业化生产模式


(记者 赵倩 艾福梅)中国商业电影研讨会于3日在宁夏银川举行，来自影视界、媒体界专家学者普遍认为，最近取得票房佳绩的《画皮》系列电影等是中国商业电影探索工业化生产模式的成功一步。

《画皮》系列电影不断刷新着中国华语电影的记录。2008年上映的《画皮》以8000万元的制作成本创造了2.5亿元的票房，位居当年国产电影票房第二位；而今年的《画皮Ⅱ》最终以7亿多元的票房摘得华语电影票房冠军。
据《画皮Ⅱ》制片人庞洪介绍，《画皮Ⅱ》于6月28日在中国内地公映后，在相差不到一周时间内就在马来西亚、新加坡、新西兰、澳大利亚等国家和港澳台地区上映。依目前市场反馈情况看，《画皮Ⅱ》在上述国家和地区均创造了中国华语电影的最高票房。
之后，8月17日，《画皮Ⅱ》又迅速在北美三个城市上映，而这部票房过1亿美元的中国电影也得到了美国市场的认可。
“目前还未得到北美票房的市场反馈，但已有包括美国CAA在内的几家经纪公司跟我们谈电影的海外改编权。”庞宏说。
随着2月份中美电影新协议的签订，国产电影与好莱坞大片的正面交锋成为电影界和舆论的焦点话题。据统计，1月1日至6月30日，中国电影票房收入80.71亿元，同比增长41.7%，其中进口片票房超过50亿元，国产电影票房仅为28.05亿元。
国家广电总局电影局副局长张宏森说，根据协议，中国每年将20部美国进口大片的限额提高到34部，这意味着平均每个月将有2到3部美国大片进入中国。这对中国电影造成了很大冲击，以前每年国产电影票房能占全部票房的50%以上，而今年上半年只占34%。
“在这样背景下，很希望有国产电影异军突起，而《画皮Ⅱ》正好充当了急先锋，提振了电影人的信息，鼓舞了士气。”张宏森说。
中国电影评论学会秘书长张卫说，《画皮》迎合了电影院主流观众的审美趋向，迎合了国际电影的制作潮流，迎合了中国电影的发展态势。
据了解，美国的大型商业电影，如《指环王》《阿凡达》等，都有一个标准化的工作程序，而目前中国电影行业还很少按照这种模式去运作，《画皮Ⅱ》无疑在电影工业化生产方面做了很好的示范。
据《画皮Ⅱ》出品方介绍，这部电影是一个结构化创设、工业化创制和市场化运作的电影工业产品，每一个环节都经过缜密的科学规划和前期部署，每一个步骤都经过规范的电影艺术研发标准和市场调研标准的双重检验，整部影片从一开始就有周密的设计，从大场面、大明星、大投资到最后的回报都是按照设计标准、质量标准和管理标准精确计算的，具有极强的可复制性、可模仿性、可批量生产性。
“在中国电影工业基础薄弱，电影创作和生产离电影现代化、专业化、国际化还有较大距离的今天，《画皮Ⅱ》无疑是中国电影工业化的胜利，也在相当程度上提升了中国电影工业化的标准和品质。”中国电影艺术研究中心副主任饶曙光认为。

㈣ 我国电影工业化程度正在日益提高吗

优秀电影的创作、制作需要严格的工业化流程予以保障，这已是老生常谈。近年来，业界人士与观众都欣喜地看到，国产电影工业化程度日益提高，成熟严谨的创作生产流程正在加速形成，这突出表现在视听特效吃重的电影以及系列电影的创作上。

曾几何时，国产电影总是上一部赚到了钱，才会计划下一部跟进，导致前后作品缺乏创作逻辑上的内在关联，充满盲动性，甚至热衷于自我颠覆，今年春节档上映的《捉妖记2》之所以让人失望，部分原因即在于此。而《动物世界》正与《唐人街探案》相仿，总体统筹、逐步推出，前后作紧密关联而成为一个故事逻辑、审美风格连贯的系列，这正是创作流程以及创作者心态逐渐走向成熟的表现。

由知名导演徐克执导的《狄仁杰之四大天王》是狄仁杰系列影片的第三部，也将于暑期档上映。从目前曝光的信息来看，该片在影片风格和审美趣味上保持了此系列的独特个性与连贯性。这种风格突出而带有重工业色彩的商业影片的涌现，不仅充实了暑期档，也带动了国产电影的总体发展、成熟。来源：中国文化传媒网

㈤ 超1800家公司关停，影视行业到底怎么了

首先，由于前些年大量影视剧流向市场，质量良莠不齐，有的是粗制滥造，有的是内容陈旧，而且影视片库存积压严重。对此，观众早已审美疲劳，市场的需求越来越少，整个影视剧行业处于萎缩状态。2015年国内电视和网络视频市场共生产了电视剧773部、21546集，而到了今年上半年，新播的国产电视剧只有72部，2020年待播剧集就有97集。
现在的状况是，老的影视片还在排队等待播放，新的片子是资金可拍，只要去库存就可以了。2019年开始影视上市公司的整体的库存同比不断下滑，2019年一季度、上半年、前三季度，影视行业的库存分别同比下滑2.4%、9.6%和11.3%。从库存占收入比例来看，平均库存占收比在2018年达到峰值,为80%，远高于2012-2017年的40%左右。

㈥ 《长津湖》距年度票房冠军仅差0.53亿美元，这部电影究竟好在哪里

《长津湖》这个电影的票房已经超过50亿元了，而且距离2021年年度票房冠军仅仅只相差了0.53亿美元。有很多网友都表示这个电影能够收获到这么高的票房是值得的，因为无论从哪个角度上来看，都可以发现这个电影确实是一部非常好看的电影。首先这个电影的阵容非常的强大，男主角是吴京和易烊千玺，吴京和易烊千玺在娱乐圈里面的粉丝群众都非常的强大。

抗美援朝

除了演员之外，整个剧组在拍摄这个作品的时候也特别的用心，因为这个作品多半都是实景拍摄，而且电影当中的寒冷天气在现实生活当中也都是真实存在的。每一个演员为了拍摄这个作品都付出了很大的努力，所以这个电影能够成功是大家早就想过了的。并且有很多网友都表示这个作品让大家看到了当年抗美援朝时期的一些故事，所以很多网友都觉得这个电影是值得一看的。

㈦ 如何看待中国娱乐的工业化

中国娱乐事业逐渐工业化，说明中国的娱乐事业走向了正规化，从人才培养与激励到制作技术，到团队的协作再到商业的盈利票房收入，中国的娱乐产业各方面。都在走上工业化走上正轨。但是与世界的。娱乐事业相比还有很长的路要走。

㈧ 中国电影行业现状分析，是什么影响了行业

电影行业发展现状分析 国产电影软实力亟待提升
优秀的电影工业体系不仅要求技术手段过硬，更要做到故事充实、流程完善、制作精良、均衡发展，“硬工业”中的“软实力”决定着电影的核心竞争力。国产电影工业化是一项系统工程，从“五毛特效”到“奇幻大片”只是技术层面脱贫，电影制作各个环节同步提升，兼顾艺术上的精益求精，才能真正弥补短板、实现飞跃。
暑期过半，今年的电影暑期档表现可圈可点，除了社会民生题材影片大热外，某些奇幻工业化大制作题材影片尤其值得探讨，其中显露出有关中国电影工业化进程中的进步与不足也引人思考。
上半年国产电影票房统计分析
截至目前，我国已成为全球第二大电影市场。据前瞻产业研究院发布的《电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》统计数据显示，去年全国电影总票房为559.11亿元，国产电影票房301.04亿元，占票房总额的53.84%。
2018年上半年全国市场共产出综合票房320亿，较去年同期大涨17.8%。6月全国票房最终以35.71亿的成绩收官，表现比去年同期倒退9%，成为继4月后今年第二个票房同比衰退的月份。6月票房相比5月43.17亿元来说，环比增长下降17.28%;单月观影人次为10415万人，环比下降13.79%;6月电影上映场次897.810万场，比5月上映场次增加了14.89万场。
今年仅暑期档票房已突破百亿元大关，全年总票房有望再创新高。但是，相较于电影工业发达的国家，我国电影工业化仍处于成长上升阶段，并一度陷入追求电影“重工业化”的误区，有“大作”无“大奖”、有“大导”无“大师”。
国内外电影质量对比分析
大制作、大场面、大明星”的大片曾一度成为票房保证和电影工业化标杆。然而，纵观近年电影市场的变化，我们不难发现，奇幻、动作大片票房遇冷、难以追回成本等现象屡见不鲜。今年暑期档某些国产大片甚至遭遇换档、撤档危机。比如，某部影片声称邀请了数十个国家上百位顶级电影工作者，重金投入、耗时多年打造，上映3日票房不足5000万元，口碑、商誉双失。
反观国外，日韩电影近年来佳作涌现，离不开电影政策支持和人才培养，更依托于对本国文化气质的细腻呈现;印度“宝莱坞”的电影工业始终立足本土特色，逐渐实现由“量大”到“质优”的提升。国外的经验再次表明，优秀的电影工业体系不仅要求技术手段过硬，更要做到故事充实、流程完善、制作精良、均衡发展，“硬工业”中的“软实力”决定着电影的核心竞争力。
一个国家的电影发展乃至文化进步，不能机械照搬“技术性指标”、迷信“商业化标准”，要结合本国国情和文化特色走出符合自身实际的道路。好的电影工业体系，依赖于导演、编剧、制片、摄影、美术、特效等各个环节同步成长，还需具备从“造产品”向“创文化”的转型姿态。所以说，国产电影工业化是一项系统工程，从“五毛特效”到“奇幻大片”只是技术层面脱贫，电影制作各个环节同步提升，兼顾艺术上的精益求精，才能真正弥补短板、实现飞跃。要打造具有本土化特色的电影工业化道路，让中国电影享誉世界，必须常怀技术与艺术并重的精品意识，铭记社会效益与经济效益兼顾的使命担当。

㈨ 中国电影工业化之路在什么地方

近年来，电影工业化作为中国电影发展的一大趋势被屡屡提及，然而何为电影的工业化，业界并没有达成明确的共识。6月17日下午，第21届上海国际电影节开幕第二天，多位电影业界名人齐聚金爵电影论坛，围绕“中国电影工业化之路”进行了丰富而精彩的交流。

李捷认为，电影工业化最大的挑战在于人才的专业化上，“制片和导演的专业化，在未来整个中国的工业化之路会成为非常大的话题。”身为导演的韩延则用自己的亲身经历说明，电影人正是在电影制作的种种细节中体会到工业化的重要性，并受益于此的。说到这里，韩延举了一个拍戏中演员站位的例子：“我刚毕业的时候带着同学拍电影，经常拿一块砖或者树枝树叶来标记站位。有时风一吹树叶没了，这条就作废了。后来我发现，香港人都是拿马克笔和大力胶标记站位的，我学到了这一招。这就是一个工业化的体现。”韩延感慨说，他这一代电影人一直都在享受前辈电影工作者留下的财富，而作为中国电影的新生代，他也需要多做探索，为新新生代铺路。

前辈在电影制作上积累的经验，要如何分享和传递给新生代，也是一大难题。对此，阿里巴巴影业副总裁吴倩提出，信息的沟通分享和沉淀，是一种工作机制的传承，这也是工业化的重点所在。而在现今社会，互联网为这种传承提供了优越的条件。吴倩认为，工业化最重要的关键词是协同和分工，以及信息分享和经验传承，因此她希望韩延等导演能够利用互联网技术等方式，帮助到更多的剧组，将他们探索出来的新的方式方法，传承给更多需要帮助的人。

谈及中国电影工业化的障碍，郭帆主张，文化上的差异和隔阂是中国电影人学习西方先进经验的最大阻碍。他认为，美国的电影工业流程无法直接拿到中国使用，因为中国是人情社会，而美国是契约社会，所以很多好莱坞的工业流程，中国人无法在心理上接受；同时作为一名拍摄科幻片的导演，郭帆指出，科幻等类型电影的拍摄核心在于管理，而不是创作。所以他提出，中国电影业的当务之急是要找到符合中国的管理方式。

来源：澎湃新闻网

㈩ 什么是电影工业化

“分工”，这是工业化生产的核心要素之一，在电影创作领域也表现出了强烈的分工现象。以电影工业基础最强大的美国为例，在一部商业大片的制作周期中，参与制作的公司数量可以达到上百个之多。他们其中有专门提供剧本创意的，有做分镜绘画的，有作声音的，有作特效的，有做后期合成的，几乎在电影制作的每一个环节都有专门的公司来提供服务。而且像特效较多的商业片其特效制作公司往往可以是很多家一起上。如果我们把好莱坞比作一个工厂的话，那么这些为电影创作的每一个阶段服务的公司就是流水线上的工人，而这些公司里的人甚至可以比喻成工人的手指头，在分工细致的电影生产领域单个人的作用及其微小。
这就是电影工业化。