汽车拍摄模型配什么镜头

❶ 汽车创意照片需要怎么拍摄

汽车摄影与拍摄人物一样有趣，因为每辆车都是独一无二的都有自己的美丽特征，可以完美地转化为照片。无论是在赛道上拍摄车辆照片，还是在展览中拍摄最漂亮的古董车，专业摄影师使用多种技术，所有技术都是为了充分利用每一种可能的情况而为汽车量身定制不同的照片。

一、周边景物的搭配

尤其是在拍摄时，拍摄车辆的场景非常重要。你需要做的是找到完美的设置来展示汽车的个性，越野车在停车场会显得格格不入，而赛车在绿地和花木繁茂的场景中没有位置。

如果你正在拍摄越野车，请不要害怕弄脏车子，雨或雪也可以增加有趣的效果。拍摄汽车时，没有统一的规则，除了尽可能使用最佳光线并确保合适的背景，汽车始终是主要焦点。尝试不同的角度，玩转风景，不要忘记关注细节。

❷ 拍汽车内饰该用什么相机及镜头

拍
汽车内饰
按理使用什么相机都可以，只要是
感光元件
面积尽可能的大，
像素
尽可能高一些的
全画幅
单反相机或
APS画幅
相机，甚至
画幅
再小一些的都可以，只要拍出的像素能满足使用要求即可。
镜头则尽可能地使用
拍摄角度
广、
焦距
短、最近对焦距离近一些的镜头才可以。因为汽车内部空间有限，要表现
汽车
的舒适、
现代
和豪华才有余地。
具体的机型选择上，因为只是以网店的网页上使用为主，所以本着性价比高的原则有很多方案，可根据想要投入的银子来定：
4000元左右，拍摄性能非常好的，广角端为24mm
等效焦距
，感光元件面积为1.5英寸的佳能G1
X
Mark
II；或者索尼APS画幅的A6000及配套16~55mm镜头。
6000~8000元左右，APS画幅的佳能750D机身，EF-S
15-85mm
f/3.5-5.6
IS
USM
或EF-S 18~135mm
f/3.5-5.6
IS的镜头，或者尼康尼康
D3200配AF-S
DX
VR
18-105mm
f/3.5-5.6G
ED镜头。
10000~12000元，则可配全画幅的佳能6D机身及EF17~40mm
F4L的镜头，或EF16~35mmF4L，刚表现车
内空间
和内饰
细节
更好。

❸ 拍汽车内饰用什么镜头最好

要是全画幅机身，建议用50定焦，
一是定焦无弱旅，
二是50焦段，最接近人眼看到的东西，变形最小。
拍汽车内饰，不是什么高难度的摄影，
技术到了，什么头行，卡片机其实富富有余了。

❹ 拍人像车模，选什么单反相机和镜头搭配才好要毛孔都照出来的那种。

你所说的清晰，是需要后期制作的。
因为很少有模特皮肤经得起百微这种镜头的考验……
×××××××××××××
佳能450D+sigma
30/1.4+50/1.8。
机身不用买太好的，镜头可以在后期扩展。
30/1.4适合拍摄环境人像。
50/1.8适合拍大头。
焦距如果再长，距离就超出2-5米了。
不过有个问题是，佳能的照片都需要后期处理的。

❺ 佳能60D相机，想换一个微距镜头，专门用来拍模型车的细节有什么推荐价格最好是物美价廉的

你预算最多多少啊？拍微距其实也不一定非要用微距镜头啊，只不过微距镜头是效果又好使用又方便的解决方案。

❻ 怎样拍摄汽车照才好看

现代社会，汽车的拥有量日渐提升，越来越多的影友都拥有了私家车，拍摄汽车，也是静物摄形的一大题材。在一些大型车展和汽车展示大厅里，都能见到各大汽车商家展出最新车型，这为我们拍摄汽车提供了很多机会。

如果是为自己的爱车拍照，拍摄之前，应该认真清洗车辆，并从外面进行抛光处理。这能让汽车在拍摄中展现出更好的效果。在完成这些准备工作之后，可以先来一张全景照片，适合展现汽车的全貌，或者作为博客炫耀的第一张图片。为此，最好使用80mm的焦距。这样，爱车的比例会真实地再现出来，同时背景也会变得轻微地模糊。

广角夸张变形

在拍摄一些外观独特的汽车时，不妨利用广角镜头的夸张变形拍摄一些有趣的画面。拍摄这类照片的时候，注意画面的对称效果。一般拍摄某些另类汽车的正面图片时，会采用这种方法。

(用一个外接闪光灯放在机身下面引闪，直接大亮那个车标，变换拍摄角度，让汽车的阴影交替成一个规则的图案。)

❼ 拍模型合适的尼康镜头

其实都不太适合，因为模型一般来说尺寸都不大，而且通常拍摄时都会展现一些细节，以显示模型的精细度和还原度，所以最好还是选择近摄能力比较强的镜头。一般18-135、28-80之类的常规套头，最近对焦距离大概都是40厘米左右，而70-300这种是纯粹的长焦镜头，最近对焦距离已经在1米以上了。因此，你目前只能在18-135和28-80中找一个近摄效果更好的凑合，如果预算允许，建议你购置专门的微距镜头，或者微距转接环和微距附加镜来提升拍摄效果。

❽ 拍摄汽车模型需要配什么样的镜头

最好是买个佳能 EF 50mm f/2.5 Macro ，这样的微距镜头，比较专业一些

这个只需要两千三百元左右

❾ 摄影小白，想买一款单反拍汽车模型，预算加上镜头5000左右，有什么型

这价格，也就是尼康、佳能入门级单反机身 ，加一枚50～80mm之间的好一点的定焦头或者18～55镜头，配个三脚架，如果室内，需要影室灯，如果体积不大，或许需要柔光箱

❿ 模型摄影技巧

模型摄影技巧

“怎样拍好模型照片”真是个见仁见智的问题，对于“好”，在不同体系的人眼里相信有不同的定义。下面是我整理的模型摄影技巧，欢迎大家阅读参考，希望帮助到大家。

一、器材选择要适当

由于模型的体积通常都很小，所以要想表现局部细节，必须用到微距功能。在这点上，数码相机相比传统胶片相机，具有得天独厚的优势，2000多元的普通机型，往往都有不俗的微距拍摄效果。当然，使用数码单反相机，则需要同时配备微距镜头，副厂镜头性价比较高。除了相机，如果能够带上三脚架，那就更好了，因为大家都知道，微距拍摄对握机的稳定性要求很高，轻微的抖动都会对画质产生破坏，由于模型属于静物拍摄，所以使用三脚架能确保成功的机率，尤其配合相机的自拍模式。使用什么镜头的焦距也很重要，原则是让模型的拍摄效果接近1：1的透视关系。

二、精选拍摄地点和背景画面

器材准备就绪，接下来进入情景准备阶段。往往我们在摄影环境以及背景上稍微下点功夫，拍摄出来的效果会让你自己都觉得吃惊。

最简单的布景，我们可以用纯色的背景布以 L型铺在桌子上，这个在照相器材市场都可以买到，通常每个平方米10元左右，也可以选择，成本稍高的图画纸。白色的背景最受欢迎，当然，如果你所做的模型色彩偏淡的话，可以选择黑色、蓝色或者红色等等，这个根据实际拍摄灵活掌握。

上面介绍的是相对简单的方法，如果将模型融入周围的环境，将会得到更逼真的效果。模型场景制作是为了真实再现当时的气氛，那么模型场景的选择也要考虑这个问题。比如拍摄越野汽车模型，可以选择在室外，有土堆和沙石的地方;比如拍摄卡通人物，可以用彩色画报作为背景，在模型周围摆放一些装饰物。

另外，还有一些比较难实现的场景，需要用后期合成的办法来实现。比如拍摄这次的拍摄对象——宝马5系轿车，看汽车大片我们不难发现，摄影师通过背景和轮胎的动态模糊增来表现汽车的速度感。但是汽车模型是静止的，我们不可能拍到它的运动状态，所以我们需要对背景和轮胎都做动态模糊处理，这样来表现动感。所以我们先选择一张视野广阔的公路环境的图片做背景。后期合成时，先调整汽车的位置和角度，模仿真实下的视觉关系。最后在对背景和轮胎进行动态模糊处理。具体处理见数码调整部份。

Tips:有关背景方面规模不一定要大，可妙用景深。另外，道具的使用要起到画龙点睛的作用，不能喧宾夺主。

三、合理布光，选择恰当拍摄角度

布光是最关键的，因为光线照射到模型表面，就会有明暗的反差，利用这种光影的效果来突出模型的立体感。另外注意对模型的布光与背景的光线关系要一致，避免光线的失真。

在正常情况下，考虑到经济状况，普通摄影爱好者可以用家里面的台灯配合节能灯泡做主光，用泡沫板或者A4白纸做成反射面，把光反射到模型上。之所以强调反射，是因为我们要获得的光是散射、柔和的光。需要注意自动白平衡这时候会不准确，最好用白板或者灰板手动调整白平衡。拍摄飞机、陆装体积较大的模型模型时，在灯光条件下操作有一定限制，建议采用自然光，同时还可以利用自然的外景做。

1、确定主光

主光是主导光源，它决定着画面的主调。在布光中，只有确定了主光，才有意义去添加辅助光、背景光和轮廓光等。在确定主光的过程中，要根据被摄体的造型特征、质感表现、明暗分配和主体与背景的分离等情况来系统考虑主光光源的光性、强度、涵盖面以及到被摄体的距离。对于大多数的拍摄题材，一般都选择光性较柔的灯，像反光伞、柔光灯和雾灯等作为主光。直射的泛光灯和聚光灯较少作为主光，除非画面需要由它们带来强烈反差的效果。

主光通常要高于被摄体，因为，使人感到最舒适自然的照明通常是模拟自然光的光效。主光过低，会使被摄体形成反常态的底光照明，而主光过高又会形成顶光，使被摄体的侧面与顶面反差偏大。大部分摄影爱好会选择 45°这个角度，因为这时候表现出来的光影效果最平衡的。

2、加置辅助光

主光的照射会使被摄体产生阴影，除非摄影画面需要强烈的反差，一般地，为了改善阴影面的层次与影调，在布光时均要加置辅光。

根据画面效果的需要，辅助光可以一个，也可以多个，为了控制多余的阴影，尽量多使用反光板。因为它能恰当得控制光比，产生出乎料的好效果。通过调整反光板的位置，调整模型的光比。对浅淡的被摄体光比应小些(即反光板远些)，而对深重的物体光比则要大些(即反光板远些)。

3.设置背景光

背景光能起到烘托主体或渲染气氛的作用。因此，在对背景光的处理时，既要讲究对比，又要注意和谐。

拍摄模型这种件时，往往因主体与背景距离很近，一般难以对背景单独布光，此时主光兼作背景光。在主体与背景光比的'具体控制中，可通过选择合适的灯距、方位和照明范围来控制，也可以利用不透明的遮光物在适当部位进行遮挡，以得到需要的明暗变化。

4.加置轮廓光

轮廓光的主要作用是给被摄体产生鲜明光亮的轮廓，从而使被摄体从背景分离出来。轮廓光通常采用聚光灯，它的光性强而硬，常会在画面上产生浓重的投影。因此，需要通过调节灯位。借助反光器(比如镜子)作轮廓光经常会产生意外的好效果。此外，布光时，应根据拍摄主体的需要选择硬光还是柔光作轮廓光。

Tips:有一点应当明确，轮廓光并不是每幅画面必需的光线，只有当画面需要时才添加，不然，就会有画蛇添足之感。

5.加置装饰光

装饰光主要是对被摄体的某些局部或细节进行装饰，它是局部、小范围的用光。所以我们使用进行局部加光等。汽车的前脸是非常重要的设计，需要着重表现，所以用局部光源来强调。我们使用一个聚光灯打在汽车的前脸处，需要注意的这支光线产生的投影对于整体影调的把握。

6.审视

每增加一个光线，都可能对以前的效果产生影响。所以在布光完毕后，还需仔细审视整体光效，如布光有无明显欠缺或不合理的地方，投影的浓淡是否合乎要求，投影的位置是否合适，各光源的照明是否出现干扰，各光源有否进入取景画面而造成光晕等，对这些细节的审视，可以避免因一时疏忽而造成前功尽弃。