如何看到工業文創

Ⅰ 文創產業是什麼

國內外至今尚無對文化創意產業園概念的統一界定。在對文化創意產業園概念詮釋的基礎上，結合中國具體實情。

嘗試將文化創意產業園的概念界定為：文化創意產業園是一系列與文化關聯的、產業規模集聚的特定地理區域，是一具有鮮明文化形象並對外界產生一定吸引力的集生產、交易、休閑、居住為一體的多功能園區。產業園區建設與傳統房地產開發具有部分替代性。

而當前國家對傳統房地產項目不斷的進行調控，這也客觀上為產業園區建設創造了更大的經營空間，減少了產業地產的投資風險，提高了園區運營的穩定性和可控性，吸引了更多傳統住宅房地產開發商的目光。

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上世紀60年代，歐美出現了大規模的社會運動，亞文化、流行文化、社會思潮等等都風起雲涌，對傳統的工業社會結構有很大的沖擊。

人們更重視差異，反對主流文化，張揚個性的解放，對以前普遍認為怪異的多元文化都逐漸開始承認，社會文化更加多樣和多元，形成了有利於發揮個人創造力的氛圍。

企業和個人要創新，有差異化才能有市場，這樣也刺激了創意產業的發展。在這樣的時代背景下，創意產業在西方發達國家得以萌生和不斷發展。

Ⅱ 文創產品怎麼做才能有內涵、價值

文創產品與市面上的產品最大的區別是它是賦有文化內涵和故事性的，讓產品擁有使用價值的同時更具文化藝術價值。在設計文創產品時，需要有獨特的設計思維，將各種優秀的傳統文化融入進去。

Ⅲ 什麼是文創產品

文創產品是指依靠創意人的智慧、技能和天賦，藉助於現代科技手段對文化資源、文化用品進行創造與提升，通過知識產權的開發和運用，而生產出的高附加值產品。

文創產品的收入越來越高，已成為景區重要的盈利點，而未來景區也將更加依賴這樣的文創產品，二者相輔相成，形成反哺的良性循環。

1、首先，特色IP是形成品牌形象的重要元素，更是打造優質文創產品的靈感源泉與內容基礎。

2、其次，人性化的產品設計是發展的必然趨勢，文創產品的人性化，與遊客真情實感的互動將豐富文創產品的內涵，讓文創產品更接地氣。

3、第三，細節將為產品增加「砝碼」，別出心裁的細節設計將增加產品附加值。第四，具科技感的智慧化產品更符合年輕消費者的要求。

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如何構建「新文創」生態，共同打造中國文化符號的四點思考：

1、始終關注IP的價值觀；關注IP文化價值的承載。

縱觀全球流行的文化符號，除了擁有人類共通的正向價值觀，其實都根植於各自的民族文化傳統之中。

2、保持耐心，更加持續、長線的塑造IP。

真正的耐心，不是簡單的態度，而是一種能力，是一種長線、系統構建IP的機制。

3、連接多元主體，廣泛汲取力量、整合資源。

超越商業范疇的文化生產協作，不僅可以讓文化企業獲得更多的資源和專業力量，來構建文化符號；同時，也能為非商業主體提供適度的產業入口。

4、推動文化產業「走出去」，在全球市場競爭中成長

這是文化企業的共同使命。因為只有真正走出去，才能在全球受眾的反饋中，找到適合的文化表達方式，提升中國故事的全球布局能力。

Ⅳ 關於文化創意產業的定位，至今仍是頗有爭議的話題，那麼文化創意產業園有哪些類型呢

近年來，國內文化創意產業園區如雨後春筍般不斷涌現，帶動了很多新興行業的產生與發展。由於文化創意產業園在我國的發展還處於胚胎期，因而對其的分類很少。結合我國實際情況，融象數科主要從區位依附、園區性質等方面對文化創意產業園的類型進行劃分。
一、按區位依附分類
1、以舊廠房和倉庫為區位依附
城市中被廢棄的舊廠房和倉庫，因其寬敞明亮的空間及廉價的租金，或面臨閑置空間再改造的境遇，往往成為文化創意產業園的又一滋生之地。國外許多成功的文化園區就是以舊廠房和倉庫為區位依附的。
我國較早出現的大山子藝術區依託於北京朝陽區酒仙橋路798工廠的老廠房。上海近些年成長起來的創意產業園區絕大部分也是由舊廠房和倉庫改造而成。泰康路210弄的「田子坊」創意產業園區，位於上海20世紀30年代最典型的弄堂工廠群;建國中路10號的「八號橋」創意產業園區，位於上海汽車制動器公司的老廠房。
這些創意產業集聚區，利用現有建築創造了創意產業發展的平台，又保護了歷史文化財產，是文化產業與工業歷史建築保護、文化旅遊相結合，建築價值、歷史價值、藝術價值和經濟價值相結合的良好典範。
2、以大學為區位依託
大學作為技術的發生器，可以不斷開發新的科技;同時它又是各類人才的聚集地，不但培養人才也吸引著各領域最優秀的人才;大學也是一個開放的社區，是一個提供多元文化的場所，大學往往成為創意的中心。因此，依託大學發展文化創意產業園也就成為一種重要的途徑。如上海的楊浦區赤峰路建築設計一條街依託的就是中國著名高等學府同濟大學，上海長寧區天山路時尚產業園依託的是東華大學和上海市服裝研究所，正在建設中的中國人民大學文化產業園及TCL(廣州)文化產業基地都是以大學為區位依託的。
3、以開發區為區位依附
這類文化創意產業園主要是以高新技術產業園區為區位依附。因為高新技術產業園區內高新技術產業發達，高校、科研機構、高科技企業聚集，科技與文化相結合的智力型人才眾多，最適宜發展文化與科技結合的文化產業。高新技術產業區都有著大量的信息產業，這些產業跟文化產業能夠實現很好的融合。
屬於此類型的有位於中關村高科技園區內的中關村創意產業先導基地;位於大連市高新技術產業園區的國家動畫產業基地;位於上海浦東張江高科技園區內的張江文化科技創意產業基地等等。
4、以傳統特色文化社區、藝術家村為區位依附
屬於這種類型的主要有兩種情況：一種是依託一些傳統的文化區域，在這些區域文化底蘊深厚，文化氛圍濃郁，利於開發特色文化產業園區。如四川德陽三星堆文化產業園、北京高碑店傳統民俗文化創意產業園等等。第二種是依託位於城鄉結合部的一些藝術家村，有些是屬於創作型的園區，如北京的幾個畫家村;有的則已形成產業化運作，如位於深圳特區邊郊龍崗區布吉鎮的大芬油畫村等。
二、按文創園區性質分類
1、產業型
一是獨立型的。園區內，產業集群發展相對比較成熟，有很強的原創能力，產業鏈相對完整，形成了規模效應。如深圳大芬村，以繪畫藝術為主，也已經形成一定的產業鏈條，及規模效應，但原創能力不強，而且這是我國此類文化創意產業園普遍存在的問題。二是依託型的。依託高校發展，也形成了一定的產業鏈條。如上海虹漕南路創意產業園，同濟大學周邊的現代設計產業園區等等。
2、混合型
這種類型的文化創意產業園往往依託科技園區，並結合園區內的優勢產業同步發展文化產業，但園區內並未形成文化產業鏈條。如張江文化科技創意產業基地、香港數碼港等。
3、藝術型
這種類型的園區也是創作型園區，原創能力強，但藝術產業化程度還較弱。目前國內最有名的藝術園區有北京大山子藝術園區、青島達尼畫家村等。
4、休閑娛樂型
這類文化創意產業園區主要滿足當地居民及外來遊客的文化消費需求。最有代表性的是上海的新天地、北京長安街文化演藝集聚區等。
5、地方特色型
如北京高碑店傳統民俗文化創意產業園、潘家園古玩藝術品交易區等。此外，按照影響范圍來分又有國際型、國內型和地區型;還可按園區最初的形成分為自發形成和政府運作形成的文化創意產業園。
由於文化創意產業園在我國還是一新生事物，發展變化快，園區類型之間的界限並不是很明晰，在這進行的類型劃分僅是根據當前的一些情況進行的劃分，今後隨著城市文化創意產業園發展逐漸成熟，園區類型的劃分將會進一步完善。
關於文化產業園區，我國還處於發展期，還需要很長時間的努力。

Ⅳ 重慶工業博物館文創相關政策

摘要 一、指導思想

Ⅵ 文創企業怎麼介紹

拿溫州的一家企業來說，四目文化—創造符合年輕人審美需求的文創產品與服務。這家企業之所以這么吸引我，是因為堅持文創產業發展為核心，不會說我一下子干文創開發一下子又去干別的行業，這樣就會有更專一的忠實粉絲，而且主打年輕群體，在文化傳承方面會奠定一定的基礎。

Ⅶ 如何發揮文化創意產業發展

近年來，發展文化創意產業成為國內各個城市競相追逐的熱點。據不完全統計，國內已有北京、上海、廣州、深圳、長沙等13個城市提出，要大力發展文化創意產業基地。雖然國內眾多城市提出要搞文化創意產業，但到目前為止，對於什麼是文化創意產業？如何發展文化創意產業？發展文化創意產業需要什麼外部環境？國內各地的認識並不清楚，如何去發展就更不知道了。因此，一些基本問題需要首先弄清。第一，什麼是文化創意產業？創意產業的概念最早出現在1998年出台的《英國創意產業路徑文件》中、該文件明確提出，"所謂創意產業，就是指那些從個人的創造力、技能和天分中獲取發展動力的企業，以及那些通過對知識產權的開發可創造潛在財富和就業機會的活動。"依據David Thirsby 1997年的說法，創意產業具有三大特色：第一，文化創意產業活動會在生產過程中運用某種形式的"創意"；第二，文化創意產業活動被視為與象徵意義的產生與溝通有關；第三，文化創意產業的產品至少有可能是某種形式的"智能財產權"。目前在國際上，有"文化創意產業"（Cultural and Creative Instries）與"創意產業"（Creative Instry）之說，但兩種說法無論在內涵還是外延上都極為相近。國內部分城市如上海就接受了"創意產業"這一提法，並出台了"十一五"期間《上海創意產業發展重點指南》。而北京、香港、台灣等地都採用了"文化創意產業"的說法。2002年，中國台灣借鑒英國創意產業發展經驗，提出發展文化創意產業，將其定義為"源自於創意或文化累積，透過智慧財產的形式與運用，具有創造財富與就業機會潛力，並促進整體生活提升之行業。"中國到目前為止，還沒有對文化創意產業的統一定義，仍然沿用了文化產業的概念。這種現狀顯然不利於文化創意產業的發展。文化創意產業的種類與服務按英國的劃分，創意產業包括13個行業：廣告、建築、藝術及古董市場、工藝、設計、流行設計與時尚、電影與錄像帶、休閑軟體游戲、音樂、表演藝術、出版、軟體與計算機服務業、電視與廣播。在每一大類中，都有進一步的細致劃分。我國台灣的文化創意產業概念包括13個產業：視覺藝術產業、音樂與表演藝術產業、文化展演設施產業、工藝產業、電影產業、廣播電視產業、出版產業、廣告產業、設計產業、數字休閑娛樂產業、設計品牌時尚產業、創意生活產業、建築設計產業。在日本，創意產業是指那些從個人的創造力、技能和天分中獲取發展動力的企業、以及通過對知識產權的開發可以創造潛在財富和從業機會的活動。包括十個部門：（1）廣告；（2）建築設計；（3）藝術、古董市場、手工藝品；（4）時尚設計；（5）數碼技術（電腦游戲、電視游戲）；（6）電影與錄像；（7）音樂；（8）表演藝術；（9）出版業；（10）電腦軟體、電視廣播等等。在缺少准確的概念和定義的情況下，中國談文化產業的內涵時，必然與國際上一些先行國家和地區存在差異。初步比較，中國的文化產業與創意產業的內涵主要有三點差別：一是英國等國的創意產業包括整個設計業，而我國的文化產業在設計業方面只包括"工藝美術設計服務、美術圖案設計服務、展台設計服務及其他與文化有關的設計服務"，而不包括"工業產品設計服務，包裝裝潢設計服務，模型設計服務，其他專業設計服務"；二是英國等國家和地區的創意產業不包括旅遊業，而我國的文化產業則包括"旅遊文化服務"；三是我國文化產業的"相關文化服務"中還包括文化用品、設備及相關文化產品的生產和銷售。顯然，國內的文化產業概念不足以表述創意產業的內涵。國內亟需統一概念及其含義。第二，發展文化創意產業需要什麼環境？國內多個城市都在搞文化創意產業，但對發展文化創意產業需要哪些條件和環境，很少有人能說得出來。在國內城市中，北京提出理念一向是先鋒（但在行動上則很遲緩），對於發展文化創意產業所需的環境也不甚了了。北京市委書記劉淇在相關講話中也只是提到，要"加強知識產權保護，加大資金投入，努力營造保護知識產權的良好環境和氛圍"，"吸引境外有實力的文化創意企業到北京落戶，並通過他們打通與國際市場的聯接"。要指出的是，這是一種相當有代表性的看法--從傳統的產業角度來看待文化創意產業，所需的環境無非就是資金、人才、政策支持等環境。換句話說，在國內的認識中，文化創意產業所需的環境，與建一個外資汽車製造廠的環境沒什麼不同。2002年，美國卡內基梅隆大學的佛羅里達教授用美國有創造力的人在區位選擇方面的證據來說明創意活動所需的環境。他的研究表明，在美國有創造力的人喜歡住在對技術（technology）、人的才能（talent）和寬松愉悅的環境（tolerance）三因素（即所謂"3T"）排名很高的城市。為此，城市要從高效率城市向具有創造力的城市提升，而宜人的快樂的環境，即時尚的文化生活環境就是創意城市的必需。如此看來，文化產業就自然地和創意產業交融在一起。也就是說在3T因素的第三個T（寬松愉悅的環境）就離不開創意的文化產業。在我們看來，文化創意產業所需的環境，最重要的並不是資金、人才這些"硬"環境，因為資金與人都是可以流動的，而是"軟"環境――鼓勵各種創意的、充滿寬容性和包容性的文化環境。沒有這種環境做保障，發展文化創意產業只能又是政府牽頭搭檯子，但是沒有市場來唱戲，根本無法鼓勵本土的文化創意產業在落後的環境下發展。安邦分析師過去曾分析提出，"搞文化產業，靠放不靠抓"，就是指的文化環境要包容，要寬松。從現在國內一些城市的做法來看，相當一部分沿襲了過去搞工業區、搞招商引資的做法，如設立文化創意產業園區等，這實際上是將文化創意產業當作一個土木工程項目來做。這種理解上的不到位將導致未來發展上的偏差。在中國特有的復雜性在於，文化創意產業中涉及內容的部分，往往需要受到額外的管制，如黨的宣傳部門的管理等。如果一旦這種管理摻入了意識形態的色彩，那麼對於文化創意產業的抑制可能是致命的。聯合國教科文組織自由顧問波尼·阿斯科魯德曾說過"中國創造"面臨的症結："有的時候，政府並沒有意識到創意產業作為整體的存在，因此不能夠正確做出政策和投資的決定，就無法切實地得到落實。" 政府做什麼？發展文化創意產業，政府的推動能夠起到相當重要的作用。以英國為例，英國政府採取的主要措施包括，在組織管理、人才培養、資金支持、生產經營等有關方面逐步加強機制建設，對文化產品的研發、製作、經銷、出口，實施系統性扶持。在面臨英國創業環境中關鍵的金融及投資問題時，英國文化、媒體和體育部出版了"Banking on a hit"手冊，指導相關企業或個人如何從金融機構或政府部門獲得投資援助。逐步推動完整的創意工業財務支持系統，包括以獎勵投資、成立風險基金、提供貸款及區域財務論壇等作為對文化創意產業的財務支持。英國政府的創意工業政策，是目前國際上產業架構最完整的文化產業政策。日本的創意產業主要由民間自發形成，但政府對創意產業的整體振興起了重要的培育和扶持作用。創意產業主要由日本通商產業省負責管理，文化、媒體、體育省在電影、音樂方面提供協助，相關財團成立社團組織對廣告、建築、土木服務、時尚設計、出版等產業進行協調管理。政府的作用主要表現在四個方面：推進管理機制，實施不同的振興政策，制定知識產權戰略大綱，培育非盈利性社會機構等。在韓國，政府對創意產業發展進行了強勢推動，政府採取的主要措施是，在組織管理、人才培養、資金支持、生產經營等有關方面逐步加強機制建設，對文化產品的研發、製作、經銷、出口，實施系統性扶持。如韓國文化部有計劃地扶植影音產業，不但提供融資機制，同時也透過基金會模式，實際投資電視、電影公司，此外，韓國政府也以租稅減免等各種政策手段，大量引進民間創投資金挹注在本土影視文化產業。對外，即使面臨美國好萊塢片商頻頻抗議的外交壓力，韓國政府還是堅持採取進口影音產品配額制度，撐了十年，為本國業界留下了發展的空間。中國目前的文化創意產業發展，政府由上自下的推動也很明顯。在政府支持上，需要借鑒國外的經驗，做好政府該做的事，同時給市場進入文化創意產業領域留下足夠的寬松空間。文化創意產業的發展前景從國際上的先例看，文化創意產業有著極佳的發展前景。根據英國政府的官方統計報告，其13項文化創意產業2001年產值達1120億英鎊，佔英國GDP的8.2%，僱用4.3%的就業人口。英國成為僅次於美國的世界第二大創意產品生產國。1997年至2001年，英國文化創意產業產值年均增長率都在6%以上，平均年增長率為8%，而整體經濟增長率則為2.8%；文化創意產業的就業增長率平均為5%，而整體經濟就業增長率則為1.5%。1997年至2005年，英國已培育了12萬家創意企業。創意產業相關從業人員，竟佔全英就業人口的一半。文化創意產業已成為英國政府推動經濟增長與降低失業率的有效發展策略。從世界范圍看，目前全世界的創意產業每天創造的產值高達220億美元，並以5%左右的速度遞增。在一些創意產業發達的國家，其增長速度更快，如美國達到14%，英國達到12%。早在2000年，創意產業就已經成為英國的第二大產業，佔GDP的7.9%，僅次於金融服務業。對於資源、能源和環境約束逐漸增強的中國經濟（尤其是大城市經濟體）來說，文化創意產業既能有效地解決經濟發展，又能規避在資源和環境方面的硬約束，是未來發展的重要方向。

Ⅷ 文創產品怎麼做

想要了解文創怎麼做，首先需要就是了解什麼是文創？

文創的理解很容易，就是文化創新，但是他說起來簡單，做起來卻很難。

什麼是文創？

即使是現在，文創的定義還非常的模糊，甚至還有很大的一部分人群根本不知道什麼是文創。什麼是文創，有的人說：「好看的設計就是文創」；有的人說：「文創就是書簽本子等產品」；有的人說：「IP形象就是文創」；有的人說：「文創是一個文化品牌」；有的人說：「文創就是好玩好看一點的旅遊紀念品」；有的人說：「非遺工藝民俗文化等是文創」；有的人說：「文創就是宣傳的噱頭而已」；有的人說：「文創就是文化的表現形式」……等等等等，這些有的對，有的不對，但是肯定的是，這些都是很片面的。文創不是簡單的設計個IP形象，然後出品一點產品同時開個店。文創是一個很系統龐大的集合。文創想要順利開展，需要做好全面充足的准備。

千萬不可以把做文創與做品牌混為一談

經常有人說，做文創就是做披著文化噱頭外衣的品牌，這其實是不對的。很多人這么認為，是因為現在很多著名的做文創的公司以前都在做品牌的公司，甚至現在做品牌的公司都說自己可以做文創。比較知名的專業文創公司，像吞象文創，最早就是做品牌的平面設計公司；再像洛可可，最早是北京的一家工業設計公司；再像東道設計，他就完全是一家品牌公司，文創反而是其一小部分而已，但是卻是獨立於品牌團隊的一個團隊。這些知名文創公司的特性，就是把文創和品牌分得很清，雖然有交集，但是絕對是獨立的兩部分。把文創和品牌分清楚的企業，才能真正稱之為文創公司，不然其就是一個披著文創外衣的品牌公司。

文創的開展需要品牌的專業和知識，這個是不可否認的。但把文創等同於品牌，這個是完全錯誤的，這兩者之間有相同的東西，甚至部分東西是一模一樣的，但是文創和品牌有各自不同的特性。其中設計可以是同一個團隊，但是運營和規劃絕對不能混為一談。而文創最重要的就是規劃和運營，雖然做品牌也需要這些，但是本質上是完全不同的方向和思路。

真正的文創，其實是在產業上+創意，以提升國民文化素養為目標。請一定記住這個定義，否則您將找不到真正的文創產業!而文創的核心應該建立在兩個支柱上，一個支柱是[產業]，是經濟的力量，另一個支柱是[創意]，是文化的力量。且在文化產業中增加[創意]這樣的字眼，使得這整個產業鏈的核心是以創意為力量向外展開，因此，文創產業的核心就是文化。

所謂品牌，通俗地講就是一個特定的企業或產品，給他人帶來的印象或聯想。是市場是消費者對企業的客戶價值的一種認知。而品牌也具有一些基本要素，符號logo、理念、定位、模式、營銷、物料等等。一句話來說，品牌是給擁有者帶來溢價，產生增值的一種無形資產!

只有經濟是商業、只有精神是文化事業。其實，我們可以將文創定義為文化創意產業，他是近幾年在經濟全球化背景下產生的以創造力為核心的新興產業，強調一種主體文化或文化因素依靠個人(團隊)通過技術、創意和產業化的方式開發、營銷知識產權的行業，這就被稱為文化創意產業。

再通俗點講，品牌是在原有的基礎上賦能價值，而文創確實在價值上創造一個實體產業。

文創要做好，起步很重要，不要盲目動手，一定要按步循序漸進

文創開展的第一步，是明確做文創的目的。

最常見的目的有：通過文創發展產生盈利、文化形象宣傳發展、文化名片打造、特色文化伴手送禮、民俗工藝變現、創造一個文化品牌、發展地方經濟等等等等，大部分人的目的肯定是希望這些兼顧的，但是側重點肯定是不一樣的。目的不同，文創的開展方向是完全不一樣的。吞象文創負責人張勤良先生說過：吞象文創有過簡單統計，文創客戶50%左右是不盈利的，而這50%中，80%的客戶本來就不以盈利為目的而開展文創，至少在短期內不強求盈利。所以要很好的開展文創，就必須知道自己做文創的目的是什麼。

文創開展的第二步，是做文化的調研和系統的規劃。

文創就是文化創新的意思，文化是文創的靈魂，創新是文創的生命。有靈魂才能讓生命活得精彩。文化是什麼？文化就是生活。文化的調研誰來做？最合適的就是自己，沒有誰會比自己更了解自己的文化，因為對其他人來說這個是文化，對自己來說，這個就是自己以及自己先輩們的生活。當年洛可可做故宮貓之前，根本就不可能第一時間想到現在故宮的居民居然是這些貓，因為之前根本接觸不到。沒有人比故宮的工作人員更了解故宮現在的情況，他們了解故宮的貓，因為這個也是他們工作生活中的一部分。而故宮的文化和故宮貓的文化相結合，這個就是經過系統的規劃了。有了文化調研以後，就需要對這些文化進行深層次的挖掘，進行系統性的創意融入和文創規劃。這些就不是自己能做的了，需要專業的公司來做。這些有經驗的公司其實不難找，前文提到的吞象文創、洛可可啊，還有像老牌的東道設計啊，正邦品牌啊等等，這些都可以。規劃中需要有長遠考慮，可以把文創店、未來的發展、可能的方向、預期與風險等等都規劃進去。規劃最好全面，當前的規劃不一定馬上實施，可以按計劃實施一部分，這些是需要有經驗來支撐的。

文創開展的第三步，設計。

這個是文創開展中最直觀的東西，往往人們會忽略前兩步，直接開展這一步。但其實這只能算文創開展的第三步。設計些什麼？文創品牌！IP形象！線上線下視覺！系列產品！產品方案！文創店鋪視覺！運營和推廣視覺！主題設計！……等等等等。做這些其實就需要說回第二步中的規劃了，這些的設計，都是根據第二步的規劃進行了，同時根據實際的需求和變化進行調整。設計，每個設計者的審美和風格都不一樣，每個甲方的需求也不相同。自己設計也可以，交給像洛可可、東道設計這樣的專業公司設計也可以。設計有好壞，但是設計在文創中的佔比不是太高。設計有時候很重要，但是有時候也不是很重要。雖然有點像廢話，但是值得深思。

文創開展的第四步，落地。

不能落地的規劃和設計都是白瞎。落地前，設計其實是非常重要的，這個就建議找專業有經驗的公司咨詢一下了。比如能不能落地，精度要求，顏色要求，工藝要求，問題在哪，怎麼避免等等；再比如成本問題，同樣的書簽，因為前期設計或者規劃的原因，最後落地效果差不多的東西，落地成本可能會差幾倍甚至十幾倍。所以一定要找對落地的服務者，可以直接找某個工藝的生產商，比如像景德鎮陶瓷定製商、迪士尼公仔的供貨商等等。也可以找有這些服務的專業文創服務公司。這一塊比較繁瑣，所以現在市面上的文創公司有這塊服務的一半都不到，大部分只願意接比較容易的純設計的活，或者限制某幾樣合作工藝的活。所以這個部分，在合作前一定要溝通好。

文創開展的第五步，運營。

開發文創產品和開始文創項目，都需要考慮運營這一步，即使說真的有不以盈利為目的而開發文創，目的就是為了諸如活動贈送等，那也是需要運營來提高產品的價值和形象的。更何況大部分開發的文創產品，都希望能夠帶來利潤與影響的。比如線上文創商店的搭建，銷售渠道的搭建，口碑的營造，權威的發布報道，品牌形象聯合，互利共贏合作等等。比如可以運用自己的一些官方渠道，以達到正規官方的目的。和一些品牌聯名聯合，以達到共贏的目的。比如利用一些權威的資源或者分銷的渠道進行產品銷售。這些其實在前期的規劃中都需要考慮進去，這部分在前期肯定是沒法很全面的規劃的，所以需要同步慢慢優化。這些內容，自己可以做，部分文創公司也都可以做，比如像造物圃IPGraden，他們就會利用他自身平台的特性，把產品引入自己的聯合平台系統，有時候會進行與其自己品牌聯名聯合，推向各大其合作的實體和線上合作平台，以實現渠道共贏。比如像吞象文創就會利用其客戶優勢，整合合適的相關權威客戶，進行溝通洽談，確定合作可能性，從而讓文創需求者降低成本的同時拓展運營渠道，再比如像叄拾爾蟻，就會對每一個產品進行線上資源的口碑營造，所有的這些都是運營的一部分。再比如像自然造物，就會結合當地工藝手藝非遺等進行聯合，打造統一的品牌，從而形成各地連鎖又各有特色的商店，進行商品聯合渠道銷售等等。

文創開展的第六步，口碑衍生和風險降低。

單單靠文創產品來盈利，其實是單一且有風險的，也不是文創的真正目的。文創的真正目的是在保證盈利的同時，可持續發展文化，創造特色文化品牌，從而收獲文化的更大價值。通過文創的發展，創造一個以文創為中心的發展業態，而不是單一的通過售賣文創產品來盈利。比如敦煌，通過九色鹿文創的營造，敦煌旅遊的遊客流量出現了明顯的提升，促進了敦煌整體的經濟發展。再比如故宮的文創開展，打破了其歷史宮殿的刻板印象，從而讓更多的非歷史愛好者更加愛上了好玩的故宮。再比如人民日報，通過文創的發展，進行全方位的文化輸出，在文化輸出中獲得了更大的口碑和利益。至於風險降低，這個是和口碑衍生相輔相承的，比如通過口碑進行文化輸出，進行品牌聯名聯合，從而增加渠道降低風險，再比如通過聯名，開發產品的時候就可以進行成本分攤，這樣風險自然就低了。像這一部分，可以找同級單位，可以找合作夥伴，或者找像前文中提到的那些文創公司，他們的合作夥伴都有這些需求，因為都想內容分享，口碑共贏，風險共擔。

文創開展的第七步，文化輸出。

文化輸出在前面已經有提到過，這個是文創發展的一個升級階段。比如像故宮，其在開發文創的同時，利用故宮的品牌和影響力，對山西省文旅進行了戰略合作輸出，從而實現了共贏共利；再比如像哈密的甜茶品牌，除了哈密文創，其甜茶品牌發展加盟，連鎖已經達到了六七百家，實現了更大的盈利；再比如像中國航天，通過文創線路的品牌授權，發展品牌的同時進行文化的輸出從而獲取提升價值。再比如像造物圃，除了提供文創服務，造物圃通過文創的服務，打造自己的品牌，造物圃自身就成為了一個比較有渠道和影響的文創品牌，從而實現文化輸出盈利。

小結一下文創怎麼起步怎麼做吧

首先文創要做好，前期的系統規劃真的很重要

即使是空手套白狼也是需要計劃的，好的開始是成功的重要條件。

第二文創要做好，必要的投入是肯定要的

投入不一定有收益，但是收益肯定是在投入的基礎上加減乘除的，零乘以任何數字都是零。投入不一定是錢，可以是人，可以是渠道，可以是資源。

第三文創要做好，一定要有一群靠譜的夥伴

自己人也好，找靠譜的公司合作也好，一定要有發展，多論證多調整；

第四文創要做好，需要系統有經驗的運營

這里的運營包括設計、規劃、口碑營造、合作、市場、特色、品牌等等，運營的目的是可持續發展，沒有好的執行，不要盲目開展文創。

第五文創要做好，必須做好放長線釣大魚准備

文創很少有在短期內快速盈利的。文創的十個方向，往往只有一個方向是盈利的，但不等於只要一個方向就行了，十個方向是文創系統都必須的組成。有時候一個方向的盈利，就能分擔掉所有方向的成本，同時還有盈餘。而不盈利的九個方向有個很大的問題，就是庫存，這也往往是沒有經驗的文創開展者一個最頭疼的問題，這些就需要說回到最初的規劃，這些都是前期需要考慮進去的，並在過程中不斷完善。

最後，要做文創，最好的選擇就是找專業的人做專業的事情，千萬不要自己的半拉子直接做，千萬不要會點設計就說自己在做文創，這里風險極大。文創說起來簡單，做起來卻很難。想做好文創，降低風險，經驗和渠道都非常重要。至於文創故事、怎麼創新、文創IP、文創市場、文創風格、文創工藝等等諸如此類內容，這些都是細節的東西，僅僅是規劃的一部分，完全可以找專業的人後讓專業的人慢慢細化有話，這些內容就不在本文討論了。當然，如果是當興趣愛好或者說不以盈利為目的的自有工藝和玩票性質的，那就另當別論了。

Ⅸ 著名文創企業有哪些

中國文創新品牌榜50強於2019年12月28日在北京揭曉。經過廣泛徵集和嚴格評審，基於北京文化創意大賽平台上近千個優質文創品牌和項目評選產生的「2019中國文創新品牌榜」TOP10和40個入圍品牌閃亮登場。 評選面向四年來參與北京文化創意產業大賽數千個優質文創品牌徵集，覆蓋七個全國大區賽區和港澳台賽區。 「文創品牌50強」分別來自創意農業、文化金融、創意生活、廣告傳媒、文化旅遊和文化教育等行業領域，他們在創意能力、自有IP開發、社群閱讀、廣告投放、公益事業、精緻生活、文創扶貧等多個方面具有出色的數字表現和市場活力。

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