① 怎麼表現素描靜物的質感
1、開始畫素描靜物時,線條是不用注意的,主要注意構圖和形體結構,用較軟的鉛筆(我一般用8B,如果感覺自己控制不住最好使用4B或者5B)勾勒出大體的位置形狀並一再糾正構圖,然後用隨意的線條標出明暗關系,這時腦中一定要明確明暗對比與物體間的主次關系,不要忘記襯布呦,這時襯布的暗部只需用很少的線條表示自己明了即可。
2、整體明暗的再次調整,這時不要畫細節,線條也不必太注意,主要畫暗部,上好色後可用衛生紙擦一下,這樣線條的感覺會減弱,為下一步細節描寫作準備,這時的線條太突兀的話會對細節描寫造成不必要的麻煩,這時尤其要注意各個物體暗部的差異,襯布可根據其顏色繪出其固有色,還是要用紙擦減弱線條,明確橫豎面關系。這一部一定要畫出空間關系,這個尤為重要,還需注意整體畫面,不要畫花掉(即明暗關系錯亂)切記。(鉛筆的硬度可減弱,主要用3B或者4B,技術好的可以用更軟的)
3、細節刻畫,這時開始刻畫物體的細節,鉛筆要隨時更換,根據需要從2B一直到4H(一般情況下最多用到4H,很少會有人用到6H)依次使用刻畫,可從物體的整體性出發逐個刻畫、層層遞進,一個物體刻畫到一定程度後停止開始刻畫另一個物體直上個物體的刻畫程度,全部刻畫到一個程度後再開始新一輪的進一步刻畫,整體意識好的話可以一個一個局部刻畫直至滿意為止。要注意的是,物體細節的刻畫要著重於灰面,一個物體像不像都在於灰面的表現。這時雖然是細部的描繪,但是對於一幅畫來說,整體的空間感與整體感才是最重要的。
4、固有色,這個和質感的表現本屬於細節刻畫里的東東,為了更詳細我就特別拿出來說一下吧,呵呵。每個物體都有它固有的顏色,一個物體是白的那麼就算在黑夜裡它也還是白的,相對的一個物體是黑的它在其他時候也還是黑的,有的時候一個白色的物體的暗面比黑色物體的亮面還亮,在保持本物體整體明暗體積關系的前提下,不要讓它暗下去不要比黑色物體還黑,相對的黑色物體也一樣。
5、質感的表現,每個物體都由不同的材質製成,要畫出物體的質感必須多觀察,物體的暗部反光、高光、固有色都是不同的,仔細的觀察它的特點,用心記下並繪出。就拿你說的上釉的罐子為例,這種罐子的特點就是反光很厲害,它會在「身體」上映出周圍物體的形狀,而且很乾脆明了,反光如果表現好了整個罐子便會顯得油亮光彩,不過一定要注意的是罐子的反光不要太亮,反光亮是因為它在暗面跟罐子黑的地方對比強烈,可不管怎麼說它還是暗面的一部分,所以它不能比罐子的亮面還亮,要保證罐子整體的體積感;隨後是高光,這種罐子的高光是相當亮的,跟亮面的對比十分強烈(白色罐除外),有時候由於燈光的關系會出現多個高光,這時要看好一個主要高光,其他的小白塊要相對的變灰(比主高光暗,比涼面亮)。大體就這些,很需要仔細觀察的喲,平常練一些物體局部速寫刻畫對這很有幫助的。不管怎麼表現質感,都不要忘記物體的整體效果,畫一段時間要放遠的自己看看哦。
6、整體調整,話說很少會有人關注這一步,但這卻是至關重要的一步,它關系這這幅畫的整體效果和視覺沖擊力。這一步主要是調整整體的空間關系、物體與物體件的明暗關系,將該表現弱的地方弱下去,把主要物體凸現出來。
② 傳統工業 的設計素描怎麼畫
傳統素描掌握了作畫步驟,通過幾個階段的逐步深入,通曉了作畫的全部過程,也就基本上領會了素描方法的要領。設計素描的描繪方法有別於傳統素描。首先,從觀察方法上就採取以我為主的主觀意念,設計素描提倡的觀察方法是變傳統的「讓我看」為「我要看」。其次,觀察物體的角度不同、光線不同,也會產生對形態不同的感受。大家可以從不同角度、光線來觀察貝殼並用不同的感受來表現它。這是集觀察、思考表現於一體的造型設計活動。設計素描也尊重客觀物象,但在畫者內心的位置有別於傳統素描。客觀世界中的具象物體是研究設計素描的基礎和前提因素。只有從具象中才能發現抽象,才能找到抽象的規律。觀察通常理解為「看」,「看」是要求畫者整體地、比較地、有聯系地觀察對象的全貌和本質。整體觀察的原則是基礎素描與設計素描都必須遵循,除了整體觀察之外,設計素描還得更加註重立體的觀察方法。基礎素描的所謂「立體觀察」,是指觀察時注意對象是佔有一定空間的立體物,其視點是固定的,對象的位置也是固定的。設計素描的立體觀察是多視點、多角度、多方位的觀察方法。寫生對象的位置不需固定,可以經常移動,是全方位的立體觀察,有利於更正確地理解和分析其內部構造特點。測量也是觀察手段之一,設計素描的觀察常和測量與推理結合起來,透視原理的運用自始至終貫穿地觀察的過程中,不同於基礎素描注重肉眼感覺的直觀方式。
傳統素描通常的表現形式是明暗調子,傳統素描的重要課題之一就是分析明暗規律與理解結構。它要求畫者以明暗層次為手段,充分地、生動地表達客觀對象的體積感、質感、量感、空間氛圍感以及某種程度的色感(指色度區別)。
由於傳統素描與設計素描的表現形式不同,傳統素描的畫面效果注重視覺形象的表現,形象的藝術感染力是衡量畫面效果的標准。設計素描的畫面效果注重對形體結構的理解,對形體結構表達得是否正確、科學,是衡量設計素描畫面效果的標准。
首先,在空間與立體的表現方面,一些畫得比較充分深入的明暗基礎素描,立體和空間的表現十分真實生動,給人以親臨其境的感覺。然而,這是一種訴諸於感覺的空間感和立體感,它和設計素描的空間表達要求不能完全等同起來。設計素描要求把客觀對象想像成透明體,要把物體自身的前與後、外與里的結構表達出來。這實際上就是在訓練我們對三維空間的想像和把握能力。設計師用設計素描以及其他手段表達對產品的最初設計意圖,其目的是為了創造實實在在的產品的樣式和造型。也就是說,能力的培養是平面的表現終究要向立體的表現過渡,而這種能力與基礎素描的空間感表達完全是兩個概念。
其次,在形象的典型細節表現方面,設計素描所要表現的是對象的結構關系,它要說明形體是什麼構成形態,它的局部或部件是通過什麼方式組合成一個整體的,為了在畫面上說明這個基本問題,就要排除某些細節表現。設計素描關心的是對象最本質的特徵,這些本質特徵要從具體的現實的形體中提煉、概括出來。
③ 素描靜物中不銹鋼質感怎麼表現啊
其實就是對比暗面的地方和亮面的地方對比一大
就可以體現出質感了提些硬的高光就表現出來了
④ 設計速寫如何表現玻璃質感有什麼技巧么 比如怎麼排線
排線當然要直,也不能一拉到底… 玻璃後面的物體,也能表現出前後的玻璃質感
⑤ 產品速寫的表現形式有哪些
產品速寫最主要是要表現出結構.
你可以用彩色馬克筆,也可以用鉛筆,彩鉛等等來畫.....最主要是畫出結構來.哪怕是很小的結構也要畫出來.
要讓人感覺到你腦子里有這個產品的組裝說明書一樣.那是最好的.
⑥ 工業設計專業設計速寫的畫法
多畫多練習,可以多畫一些產品精繪,平時沒事的時候也要多做產品速寫練習並且上色,不管畫的好壞,一定要堅持下去,包括馬克筆表現技法、彩鉛表現技法、色粉的表現技法,多臨摹多練習,增強手感,記得我們以前上手繪課的時候都是每天兩張產品精繪,十張產品速寫並且著色,一個課程下來,積累的速寫都有四五百張,所以大量的聯系還是很有必要的。
至於參考書可以多看一些劉傳凱的書,劉傳凱的畫大都是彩鉛和馬克筆表現相結合的,且透視關系比較誇張,精繪和速寫區分不大明顯,不過對自己技法的提高還是很大的。
至於線條不流暢,我們老師教我們手繪的第一節課就是線條,一張A3紙,正反畫線條,先是橫線,接著豎線,圓,橢圓,一筆畫成,一定要規范,一句話,還是多練習,教你一個方法,畫直線的時候,先定兩個點,然後一筆畫,連接兩點。
多做練習,速寫就會大有起色。
⑦ 速寫如何表現出產品的重量感
恩,注意投影的刻畫,以及物體暗面較重,暗面與投影的交界線一定要加重。
⑧ 工業設計要求畫什麼樣的速寫
工業設計的速寫以產品為主,我們那時候每天就畫30幅左右的速寫,看到什麼就畫什麼,比如看到手機、風扇、手錶等等都畫。
建議買些產品設計的雜志,一來可以了解一下設計資訊,二來可以對著產品照片速寫,一舉兩得。
⑨ 工業產品速寫應注意什麼
工業產品類速寫重視線條,以線條表現准確飽滿的形體。落筆一筆到位,沒多餘的東西,畫面感覺十分干凈。注重理性,嚴謹 , 精確 ,造型的准確。目的是為以後生產的成品服務也可以是做資料搜集。