工業小姐是什麼意思

Ⅰ 名媛是什麼意思

名媛的意思是有名的美女，亦指名門閨秀。

名媛源自在二十世紀三十年代開始流行的稱謂，現代名媛有社會有錢人士，包括歸國富人或歸國子女，或是憑自己努力所賺取的地位。

根據美國社會學家T·Veblen的研究，名媛的產生背景，源自於十九世紀末、二十世紀初的工業革命。當時出現一群不具貴族血統的新富階級，因從事工商業及金融業一夜致富，這些新富階級的妻子女兒為了向世人炫耀財富，身著華服出入社交場合，躋身上流社會，由於不具有伯爵夫人、公主等貴族稱謂，被統稱為名媛。現代名媛是對有身份有地位的女人的雅稱。

名媛造句

1、比之下，孟茜就比較慘，她帶病上場，化身舊上海名媛表演舞蹈快步。

2、巴黎的時裝、手袋、珠寶、香水吸引著世界各地的名媛貴婦，明星名人。

3、晚宴上，名媛們將與貼身男伴繞場一周，舞伴會將她引見給舞會的主持人。

4、馬丁看得如此認真專注，五百個衣著時髦的仕女名媛也都轉過頭去看他在看什麼。

5、五百個仕女名媛用戴了手套的手輕輕地鼓起掌來，要想鼓勵她們的客人，那羞澀的偉人。

6、方家最受寵愛的九小姐生日宴，來的客人也不少，有政府里和方父方家哥哥交好的官員，也有相熟的社會名流名媛。

Ⅱ 什麼是藝妓

藝妓（漢語也作藝伎）是一種在日本從事表演藝術的女性工作者。工作內容除為客人服侍餐飲外，很大一部份是在宴席上以舞蹈、樂曲、樂器等表演助興。在東京等關東地區稱為「芸者（げいしゃ，Geisha）」，見習階段稱「半玉」；在京都、大阪等關西地區則稱為「芸妓（或寫做「芸子」，皆讀做げいこ，Geiko）」，見習階段稱「舞妓（或寫做「舞子」，皆讀做まいこ，Maiko）」。而在明治時期以後，「芸妓（げいぎ，Geigi）」這種讀法越來越普遍，成為現代標准日語讀法。

日本浮世繪中的藝妓在日語中，「妓」字保留了傳統漢語的用法，既可代表女性藝術表演者，亦可代表女性性工作者。而藝妓的「妓」是指前者，因為藝妓在原則上是藝術表演者，並不從事性交易。但在現代漢語中，多把「妓」字直覺關聯到性交易方面，因此才有了「藝伎」這種以避諱為目的的現代漢語翻譯寫法。日語中的「伎」是指男性表演者（參見：歌舞伎），所以有人主張「藝妓」才是正確的中文翻譯寫法，以示區別。
日本的藝妓文化是由京都開始向外發展，而京都藝妓的起源可追溯到約17世紀的京都八坂神社所在的東山。八坂神社是京都眾多神社及寺廟中一個非常著名的神社，而且歷史悠久。據說那時參詣八坂神社的人很多，自然附近就聚集了很多商店，形成一個商業區。其中有許多稱為「水茶屋」的店，販賣茶、團子等點心，讓日本全國各地到來的信徒有個暫時休憩的地方。在這些店工作的女服務生稱為「茶汲女」或「茶點女」。有些茶汲女會用歌曲、舞蹈來吸引客人，也就是現代所謂的商業手法。日子久了，這種商業手法不斷推陳出新，品質也一直提高，例如三味線的演奏也加入了。在這種良性循環下，有的水茶屋生意越來越好，規模開始擴充，商品種類也開始增加，例如酒、高級料理等都出現了。
既然茶汲女的表演是一個重要的商業手法，有些水茶屋老闆便開始對旗下的茶汲女做有計劃的訓練，這就是藝妓文化的雛形。從普通的水茶屋變成高級料亭，在成本的考量下，分工亦愈趨精細，與其每家店都自己供養及訓練藝妓，倒不如集中培訓，有需要時再請來表演，更能發揮經濟效益。所以稱為「置屋」的專業培訓中心及業者便應運而生。

在傳統日本，把沒有經過藝術培訓而在酒席倒酒的女性稱為「酎婦」，社會地位低微。賣淫女子則一般固定地被稱作「女郎」、「游女」，她們之中，級別最高的稱「太夫」、「花魁」。「太夫」或「花魁」不但年輕貌美，且於茶道、和歌、舞、香道等諸藝皆有不俗的造詣，服務對象只限於達官貴人，達官貴人亦以客禮待之，所以社會地位相對較高。但是無論「女郎」、「游女」還是「太夫」、「花魁」，都是會賣身的，而藝妓的真正身份是藝人，主要工作是待客作藝。

然而因為藝妓行業的興盛，求人益多，且為風花雪月的環境，多少不免有唯利是圖的業者，所以也有藝妓的出身是因為生家需用錢、孤兒等等社會弱勢的因素，而簽下賣身契，或遭人口販子販賣的。也許是為了早日還債贖身，也許是抗拒不了金錢誘惑，有些藝妓便開始從事性交易。雖然傳統上，這類自甘淪落的行為是會受到懲戒的，但事實上，直至第二次世界大戰戰後為止，日本各地都廣泛存在這種形同娼妓的賣身藝妓，而且變相專營這種生意的不肖業者亦多而有之。盡管如此，真正一流的藝妓還是「賣藝不賣身」的。「賣藝不賣身」並非指藝妓沒有愛情生活，相反的，一流的藝妓和一般女性一樣，可能會有唯一一個的愛人，稱為「旦那（丈夫之意）」，甚至委身於他，而「旦那」也會提供金錢等實質援助，照料藝妓的生活所需。辭去藝妓工作後即與愛人結為連理，共組家庭者亦不乏其人。

在日本，擔任藝妓的條件非常苛刻，學藝費用高昂，並不是一般家庭可以承擔的。而且學藝歷程艱辛，不是所有藝妓都能堅持的。

古時藝妓一般從10歲開始學藝，現在則因為《兒童福祉法》和《勞動基準法》的限制，必須中學畢業（即14、15歲左右）才可以開始學藝。學習的內容繁多，過程十分艱苦。其中包括文化、禮儀、語言、裝飾、詩書、琴瑟，直到鞠躬、斟酒等，一舉一動、一言一行都有嚴格的要求，處處體現高貴和穩重。比如訓練中有一項的內容是吃熱豆腐不能發出聲音，更不能碰到唇彩，可見要求之嚴格。到16歲左右便可以正式擔任藝妓，整個演藝歷程長達5年。初為藝妓者稱為「舞妓（或寫做舞子）」，而後才可以正式轉為「藝妓」。藝妓生涯一般到30歲完結，在30歲以後仍然繼續當藝妓的話便降級，成為年輕貌美的名妓之陪襯。藝妓中把前輩藝妓稱為「お姉さん（姐姐）」。

藝妓一般過著深居簡出的生活，通常人們在公開場所只能見到行色匆匆的從住地趕往茶社，或從茶社趕回住地的藝妓。她們之間形成一個小圈子，一般人很難窺探她們的生活，從而造成了人們對他們生活的好奇和興趣。藝妓的收入不菲，氣質超凡脫俗，但日常生活的自理能力卻很差。有顧及此，藝妓的僱主會為藝妓提供貼身保姆照顧她們的起居飲食。

出色的藝妓常常會成為達官貴人所追逐的對象，其中不乏兩情相悅者。古代的日本，結婚後的女性必須放棄藝妓的工作，直到現代這個行規才被逐漸取消，讓藝妓過上正常人的生活。但大部分的女性仍然依照傳統，在婚後離開藝妓的行列，而離婚後重返藝妓行業的人卻不在少數，其中當代最著名的莫過於中村喜春。

京都舞妓的「だらりの帯」藝妓的發型以稱為「島田髷」的發型最為常見。「島田髷」的起源有3說：
江戶時代，東海道島田宿（「宿」為驛站之意）的「游女」之間開始流行。
寛永年間，歌舞伎演員島田萬吉開始梳結。
日文「締めた」的發音所轉變而來。
藝妓的服裝是十分華麗的和服，做工、質地和裝飾都十分上成，因此也異常昂貴，一般在50萬日元以上，有的甚至達100萬日元。京都舞妓的服裝更是著名，以懸落飄逸，稱為「だらりの帯」的華麗腰帶為其特色。這種腰帶甚至可長達5米，重量相當沈重，扎束之間需要相當大的力氣，所以常常由稱為「男眾」的男性僕役來幫忙。

舞妓的特殊穿著與化妝舞妓及年輕的藝妓所穿之和服稱為「裾引き」，從腰帶到裙擺間的一段稱為「褄」。在外行走時，舞妓及年輕的藝妓一定會將左手壓在這一段上面，有「賣藝不賣身」的含意。
盡管藝妓的服裝被歸類為和服，但事實上卻與傳統的和服有一定的區別。傳統的和服後領很高，通常能把婦女的脖頸遮蓋得嚴嚴實實，而藝妓所穿著的和服的衣領卻開得很大，並且特意向後傾斜，讓藝妓的脖頸全部外露。

藝妓化妝也十分講究，濃妝的施用有特殊的程序，用料也以傳統原料為主。最醒目的是，藝妓會用一種液狀的白色顏料均勻塗滿臉部、頸項，因此看起來猶如雕飾華美的人偶一般。

藝妓出勤赴宴時，會有提著三味線琴箱的男眾隨侍在側，除了為因盛裝而行動不便的藝妓打點瑣事之外，也負責保護藝妓，避免受到喝醉的酒客、登徒子的騷擾。

藝妓表演時所使用的道具從狹義上專指手持的表演用具，包括各類樂器、飾物；廣義上應當包括妓館、歌舞伴奏者，甚至藝妓所學習的所有知識。因為藝妓接待客人並不限於歌舞表演，她們提供的是能為客人宴席助興的眾多活動。
藝妓表演的場所最初只限於藝館之中，後來由於要出席達官貴人的筵席，藝妓便開始在茶館酒樓及料亭出沒。隨著時代的變遷和現代西方文化的沖擊，藝妓衰落壓力增加，使藝妓藝術不得不一改傳統，藝妓從業者也被允許到茶館中特設的酒吧間里待客演出。

藝妓的表演大致可分為「立方」和「地方」2種。「立方」是指舞蹈為主的表演者，「地方」是指演唱「長唄」、「清元」等歌曲、演奏太鼓、三味線等的表演者。因為「地方」類的表演難度較高，需要長時間訓練後才能勝任，因此多由資深的藝妓擔任。而「立方」表演較為容易，所以一般由資淺的藝妓及舞妓擔任。藝妓除了上述兩大項表演外，也有茶道、香道等日本傳統藝術表演。另外，藝妓都有受過說話訓練，因此健談者不少，表演之餘亦會陪客人談天說地，增加氣氛。顧客給予藝妓的演出費用稱為「線香代」或「玉代」，京都一地特稱「花代」。

社會地位
在日本人的觀念中，藝妓是非常體面的職業，女孩子能成為一名合格的藝妓是非常了不起的事情，一個家庭有人擔任藝妓將會被視為一種榮譽。

沒落及文化價值
第二次世界大戰戰後，日本各地仍有很多花街，是主要的娛樂場所，藝妓及變相賣身的藝妓都很多。然而1947年開始，日本實施了《兒童福祉法》和《勞動基準法》，禁止兒童未足齡即失學及投入工作。對藝妓這種需要從小培訓，把握花樣年華的工作而言，人才來源受到直接且重大的沖擊。再加上工業革命以來的社會變遷非常快速，各種新興的娛樂活動如雨後春筍竄出，花街及藝妓便逐漸沒落。
日本已將藝妓視為一種文化財產，正積極地保護著。而在京都等有藝妓文化的特色城市，還有所謂「芸妓／舞妓変身」的商業服務，可以讓女性遊客打扮成藝妓或舞妓，親身體驗藝妓文化之美。
另外由於交通的方便，現代的藝妓也會應邀到遠地出差表演，亦有助於藝妓文化的拓展及增加世界各地對藝妓文化的了解。但和世界上許多傳統藝術一樣，後繼無人仍是最大的壓力。

盡管藝妓藝術與世界眾多傳統文化一樣，不得不面對走向沒落的命運，但是以後的一段長時間內，藝妓將仍然作為京都的藝術象徵而存在，並被日本視為不可多得文化瑰寶。

著名藝妓
中村喜春（1913年－2003年）於1983年，推出自傳《東京藝伎回憶錄》。1985年，推出另一本著作《痛悼日本》。中村喜春先後共有10本作品面世。