㈠ 介紹下倫敦城市圈的概況，各城市分工
倫敦都市圈，以倫敦--利物浦為軸線，包括倫敦、伯明翰、謝菲爾德、曼徹斯特、利物浦等數個大城市和眾多中小城鎮。這一地區總面積約4.5萬平方公里，人口3650萬，是產業革命後英國主要的生產基地和經濟核心區。
由倫敦城和其他32個行政區共同組成的大倫敦是這個都市圈的核心。作為整個都市圈的龍頭，這片約1600平方公里的土地，在霧都時代，曾經是一個工業中心、接著又慢慢演變成一個金融和貿易中心。然而，倫敦日新月異的腳步並沒有就此停下。在近10多年裡，以創意產業為主的新興產業開始在大倫敦地區異軍突起。憑借著每年210億英鎊的產出值，創意產業目前已經成為僅次於金融服務業的倫敦第二大支柱產業，不少評論都把世界最酷城市的桂冠送給了倫敦。
一個雞蛋可以做什麼用？
這是幾年前，在英國倫敦舉行的一場"頭腦風暴"中的題目。有人說可以用來做漂亮的彩蛋，有人建議將它加工成面膜，也有人說，以後集會時，就懷揣兩個雞蛋，去丟那些"討厭的人"。
也許很少有人把這些五花八門的答案當真，但2002年，一棟外觀酷似雞蛋的全玻璃建築，卻成了倫敦的市政廳大樓。
遊客：這個是現代的倫敦，很與眾不同，看上去好象快要倒的樣子，但我覺得這和周圍很配，形成一種非常強烈的對比，讓人們感受了新舊倫敦的兩種風味。
沒有人知道，究竟是不是那場頭腦風暴，畫出了倫敦市政廳的雛形。但越來越多年輕的靈感，正在這片古老的土地上給人驚喜，卻是不爭的事實。在倫敦泰晤士河南岸，每天都排著長隊，人們等上兩三個小時也不願意錯過的，就是眼前這個超級巨無霸，"倫敦眼"。
1993年，《星期日泰晤士報》舉辦了一場競賽，徵集最瘋狂的千禧年慶祝計劃。兩名年輕建築師提議，建造一個全球最大的摩天輪，讓人們體驗一番從高處俯瞰泰晤士河、俯瞰倫敦、俯瞰地球的美妙感覺。
如今，這座135米高的倫敦眼，就像塊巨大的磁鐵，吸引著成千上萬的遊客，人氣一點也不熟給泰晤士河對岸的大笨鍾。本來只打算讓它轉上5年的倫敦政府，決定繼續保留這個城市新地標。而隨著倫敦眼、市政廳這些風格鮮明的現代建築不斷給人們帶來驚喜，大家忽然發現，曾經工廠林立的霧都倫敦，如今變樣了，它有了一張叫作"創意之都"的新名片。
根據英國文化、媒體與體育部的定義，創意產業是指源於個人創造力、技能與才華的活動，而通過知識產權的生成和取用，這些活動可以創造財富與就業機會。在這樣的定義下，13個產業部門被劃歸為創意產業，它們包括廣告、建築、藝術品與古董、手工藝、設計、時裝設計、電影與錄像、互動休閑軟體、音樂、表演藝術、出版、軟體與計算機服務、電視與廣播等。倫敦人形象地把這些工作，叫作"拍腦袋的活"。而位於倫敦市中心的SOHO，就聚集了很多像這樣"靠拍腦袋吃飯"的人。安德列安，是其中的一個。
走進他所在的MPC公司，迎面就是一張剛剛熱映的電影《理發師托德》的海報。這正是公司的最新成果。這部根據同名音樂劇改編的電影，講述了理發師托德濫殺無辜顧客的恐怖故事。由於故事的背景設在19世紀的倫敦，而且不斷出現謀殺情節，安德列安和同事們所負責的特效製作，便成了影片的重要一環。在布景中拍好的畫面，被合成到電腦製作的背景動畫上。362個相關鏡頭，完美接合，打造出了一座陰冷灰暗的倫敦城和一片血淋淋的場景。安德列安說：當我們剛開始在這個行業工作的時候，人們會說，你看那些特技。而如今，我們的努力方向是讓特技變得真實起來，讓人們意識不到這些特技的存在。而像這樣藏在大導演和男女主角背後的英雄，在MPC有近600人，這個數字是他們7年前剛搬來SOHO地區時的8倍之多。
距離安德列安工作的SOHO區不遠處，就是倫敦著名的萊斯特廣場，這里集中了許多有名的電影院和戲院。有空的時候，安德列安總會來這里轉上一圈，因為可以欣賞到他自己的勞動成果。更重要的是，這里所有的售票處門前，每天都會排起長隊。這樣的畫面，讓安德列安對自己的工作，感覺充滿動力。
近年來，隨著休閑時間的不斷增多，可支配收入的不斷提高，倫敦人對休閑產品與服務的需求也不斷增加。數據顯示，倫敦家庭每周的平均消費約為500鎊，比英國平均水平高出25%；而其中，看電影、欣賞戲劇、參加時裝秀等活動的花費，倫敦人更是高出英國平均水平近30%。
如果說蜂擁而至的創意人才帶來了滿腦袋的點子，而倫敦人的消費能力算是肥沃土壤的話，那麼時代大環境一定就是促使創意產業在倫敦開花結果的溫暖陽光了。從18世紀的頭號海軍強國，到19世紀成為第一個工業化國家，英國的歷史上記載著被稱為"世界工廠"的輝煌昨天。然而，兩個百年過後，隨著環保問題日益受到關注,傳統的、污染嚴重的產業，漸漸被列入黑名單。而像創意產業這樣，不需要消耗能源和自然資源、也不會產生大量廢氣廢渣，只要充分開發人腦就創造財富的的新興產業，開始成為新寵。
1997年，布萊爾當選英國首相。當時被稱為"政壇一股清風"的他，一心想改變老工業帝國陳舊落後的形象。於是，一個"創意產業特別工作組"誕生了，布萊爾親自擔任了工作組主席。不久，英國政府還專門成立了一個文化、媒體和體育部，來分管創意產業。由此，英國成為世界上第一個提出創意理念，又第一個用政策來推動創意產業發展的國家。在這樣的大背景下，大倫敦市政府也決定把創意產業作為自己的核心產業來經營，"創意倫敦"的概念應運而生。倫敦市長辦公室和倫敦發展署把握著大倫敦創意產業的發展方向。前者主要負責制訂方針，後者落實細節提供協助。
多年來，大倫敦政府幫助解決了許多創意產業在投融資、房地產、人才培養等方面碰到的問題，並提供優惠的稅收政策進行扶持。同時,他們還組建了一些更加專業化的協調機構。
倫敦市長和電影行業一起合作創立的攝影倫敦成立於2004年。它們負責提供拍攝建議，聯系攝制場地，取得拍攝許可，尋找當地演員，推薦後期製作等等。而在2004年之前，所有這些手續，都需要拍攝方自己去一家一家去聯系辦理。成立四年來，大到好萊塢巨片、小到音樂錄影帶，攝影倫敦已經協助拍攝了近2000部作品。越來越多的電影人喜歡來倫敦，倫敦一躍成為世界上繼紐約和好萊塢之後，第三大熱門的拍攝地點。設立並理順從上到下的工作架構，讓倫敦嘗到了甜頭。然而，政府對於創意產業的扶持，並不止於此。他們還另有一條從下到上的道路。
為紀念納爾遜將軍而建立的特拉法加廣場，是倫敦的地標性建築之一。然而，在這個古老的廣場上，我們卻發現了一個非常有意思的現象。廣場的三個角落上，都矗立著古老的騎士雕像；然而，在第四個角落上，我們卻發現了一座非常現代的、彩色的、全玻璃建築模型。當年的建造者是打算在這里豎上第四座騎士雕像。因為資金不夠，這個項目只好不了了之。於是，從1841年廣場落成以來，這根立柱上一直是空的。直到2005年，倫敦政府決定啟動一項叫作"第四立柱"的活動，把這個空置的平台，提供給年輕活躍的靈感做舞台。第一件亮相的作品是倫敦雕塑家馬克·奎因的懷孕女子像。此後，作品每18個月輪換一次，候選作品都在臨近的國家美術館展出。從去年11月開始，第四立柱上的主角，成了它。這件充滿現代感的作品，是德國藝術家托馬斯·舒特設計的一個21層樓的旅館模型。紅、黃、藍三色有機玻璃，在陽光的照射下，特別醒目。在民眾中鼓勵探討俄和爭論，為的是給創意產業營造的環境氛圍。除了第四立柱，從2003年開始舉辦的倫敦設計節，則是一個靈感更加集中、創意更加活躍的大舞台。五年來，倫敦發展署負責為設計節提供近四成的資金援助，並協同博物館、零售商、教育界、媒體等一起打造這個節日。每年，陶瓷、傢具、珠寶、燈飾、攝影、布藝等各種設計作品雲集，就像是一場視覺盛宴，不僅吸引著躍躍欲試的設計師們，也讓普通人的生活被靈感點亮。如今，倫敦設計節已經成為全球最具影響力的設計大事件之一，也成為倫敦的一張醒目標簽。當然，創意之都的標簽一定還不止這一張。
雖然晚於巴黎、紐約和米蘭，從1993年開始的倫敦時裝節很快就成為了世界時尚舞台上的新寵。再加上倫敦獨特的創意氛圍，這個後起之秀，如今儼然成為了業界公認的時裝設計師的孵化器。去年，倫敦發展署還宣布，將分三年出資420萬英鎊，支持時裝界，以提高倫敦時裝周在國際市場的分量。設計節、時裝節，再加上同樣每年舉行的游戲節和電影節，熱鬧的四大節日，將來自世界各地的創意靈感匯集倫敦。而更讓人驚喜的是，大家在一番饕餮之後發現，這些節日並不只是狂歡的泡沫，而是早就為倫敦帶來了切切實實的好處。
其實，早在撒切爾夫人執政的時候，她就說過，對於工業設計的每一分投入，都可以換來1000倍的回報。那個時候，還沒有創意產業這個提法。但同樣以個人創造力為源泉的工業設計已經被擺到了一個很高的位置。當然，現在的事實證明，回報可能遠不止一千。《哈里波特》從作家筆下的人物，成為風靡全球的形象，繼而帶動一系列相關產業，一個創意引發的經濟爆炸，恐怕比哈里的魔法更耐人尋味。1990年，還是一名普通英國女教師的JK羅琳，在坐火車穿越英格蘭時，突然冒出了一個關於小魔法師的點子。而正是這個閃現的靈感，成就了現在風靡全球的《哈里·波特》。十年裡，系列小說在全球賣出三億兩千五百多萬冊，創下出版界的紀錄。而JK羅琳的個人資產也直沖10億美元，在全球娛樂界女富豪中排名第二。而從小說中衍生的電影、游戲、玩具、服裝等各種相關產品也創造了上百億美元的利潤，造就了一個魔法師的奇跡。
其實，倫敦變魔術的例子，遠不止這一個。
眼前這棟外貌沉穩、氣質粗獷的建築，是著名的泰特現代美術館。就在去年，倫敦市長利文斯通為《倫敦創意產業報告》作序言的時候，還不忘把泰特作為成功的典範，寫在了全文第一段。然而，誰又能料想到，這里曾經是一個廢舊的火力發電廠，一度面臨著被拆除的命運。2000年5月，泰特現代美術館在這塊其貌不揚的場地上開門迎客了。盡管空間質感很粗，燈光運用也不盡完美，但美術館方面相信，這個獨特的空間可以為藝術家們提供想像的空間。底樓的渦輪大廳，原來是發電廠的引擎室。現在正在展出的是哥倫比亞女藝術家多麗絲·塞爾薩多的作品《口令》。一道167米的裂縫在大廳地面蔓延，幫助作者表達著人與人之間的隔閡。開館8年，慕名而來的國內外遊客，已經使泰特一躍成為倫敦第二大受歡迎的景點。
泰特的成功，帶動了泰晤士河南岸的重新發展。他所在的薩瑟克區，10年前居民不到3000人，是倫敦著名的廢舊工業區。然而現在，這里是倫敦地產價格上漲最快的一個區，每年湧入的700多萬遊客，帶來超過1億英鎊的經濟效益。
在整個大倫敦地區，創意產業每年創收210億英鎊，占倫敦年度經濟總增加值的16%。產業的發展，帶動了就業。如今，大倫敦地區有50萬人從事創意產業。倫敦正在靠著創意產業的興起，完成又一次的產業升級。
上世紀70年代末到80年代初，倫敦以金融業和製造業支援服務取代了傳統工業，此後30年，以法律服務、會計服務和商業咨詢為主的商務服務業在倫敦異軍突起。而在過去的10年，隨著金融服務業發展趨緩,創意產業開始為倫敦注入新的發展動力。
全球三大廣告產業中心之一，全球三大最繁忙的電影製作中心之一，享譽全球的國際設計之都，2/3以上的國際廣告公司的歐洲總部設在倫敦……一連串的數據之後，創意產業之都當之無愧。充分利用人才豐富、受眾聚集的都市優勢，扶持推動高附加值的、可持續發展的產業類別，終於打造出一座世界最酷的城市。大倫敦，向全世界展現了一個，從工業之都到創意之都的優雅轉身。(