⑴ UI設計師和平面設計師有什麼區別,薪資水平一樣嗎
UI設計師與平面設計師的區別:
通過定義能看出UI更注重交互方面的設計,不過現在國內的UI設計師多數都是平面設計師轉過來的,所以區分並不是很明顯。就業和薪酬方面UI要比平面好的多。為什麼呢?
首先,人才是分行業的,每個行業的業態和發展狀況是不一樣的,所以對於人才來說,沒有高低之分,也並不是通過薪酬來比較高低的。
其次,對於平均薪資方面而已,UI和平面設計之間的主要區分在於本身的特性以及行業需求:
首先要了解他們的區別,以往大家的信息渠道在於各種紙媒,所以平面設計比較吃香,而後隨著互聯網的發展,所以從而產生了網頁設計,而UI也是其中一支,但是當時的UI其實很少見,大部分還是網頁設計,而如今,信息瀏覽逐漸向移動端以及更高級的設備發展,此類都是基於移動端系統的開發,其界面更加註重用戶體驗和界面設計方面,所以才有了如今的UI設計的大躍進趨勢,UI設計也就變得越發吃香了。
除了行業較新,UI的收入憑什麼高於平面?
行業所需,一方面是剛才所講的「新舊勢力」的趨勢變化,另一方面,帶來如今的大需求的,還有人才的緊缺,雖然設計上很多是共同的,但是隔行依舊如隔山,都需要有時間去接觸了解和掌握才可以發揮力量,而UI專業也是近幾年才開始出現的,但是平面設計,網頁設計等,都是已經發展了N多年了,這樣的供需使得一些急需人才的用人單位高薪吸納也是理所當然,但是拿得多,責任也多,付出的也會更多
當然,這些也只是粗略的一些區別和趨勢,其實細說下去,有很多細節以及作用力都使得如今平面設計受到UI設計的壓制,當然,這種壓制並非絕對的,而是一種進步的趨勢,而平面設計其實寬泛來說,是任何視覺類的設計基礎,有著不可替代性,只是前路還需要吸收更多的新思路,想做好一個ui設計師,平面設計是必須要了解的,除此之外web網頁前端,交互設計,都是必備技能,很多企業的設計總監或者產品經理都是全能的。
當然UI有UI的規則,比如限於系統,後台,等的技術限制,那些是可以,那些是不行的。但這個不是個事,平面也有平面的規則不是,比如限於紙張,印刷技術和材料的限制那些可以那些不可以。
其餘方面來說,兩者思考的問題不一樣。比如平面做畫冊,UI做個界面大家都要考慮排版問題,UI可能要多想一步動起來是什麼效果。至於UI說什麼還要考慮交互性,別人怎麼按起來方便。平面同樣要考慮閱讀性,別人讀起來怎麼舒服?需要給讀者先看到什麼?但是平面還要做廣告,海報之類的東西這些東西的思考可就要遠難於一個版面的排布了。以前在廣告公司,我們賣的是創意,也就是與消費者溝通的方式和內容。說白了就是告訴廣告主,你應該在哪裡吆喝對誰吆喝以及怎麼吆喝。純屬B2B行為。
可以把廣告行為簡單理解為「創意產出->投放渠道->目標客群」這樣的一個過程,舉例說一張宣傳頁,對於消費者來說並不是產品,但對於廣告主來說,這就是一個產品,用於幫助它實現銷售增長的目標。而在一張宣傳頁的一生中,和每個讀者接觸的時間很可能是低於7秒的——這是所有傳統廣告的共性,它們是被動的——也正是這7秒定律的存在我們不得不考慮要如何在最短的時間吸引我們的讀者把它讀完並對廣告主的產品發生興趣——是的,單向溝通,簡單而又粗暴。
然而作為app來說,它本身就是一個產品,這可是2C的——我們要認真研究用戶的習慣,它的用戶體驗決定了它會生存多久——這是與以往絕不相同的設計思路,是彈窗還是狀態欄,是下拉刷新還是上拉刷新,在方寸之間有無窮的可能,我們稱之為交互的東西正是兩者設計思路本質上的差異。
設計載體的差異
平面設計以印刷品為載體,設計師以毫米為單位進行設計工作。很多情況下,往往相差一毫米,一個產品的包裝盒就無法成型。而ui設計是存在於像素世界中的,舉個最簡單的例子,寬度20毫米的方格可以和寬度1毫米的直線居中對齊,但是寬度20像素的方格是無論如何不可能和寬度1像素的直線對齊的。這就是很多非專業ui設計師在設計框架結構時常常出現失誤的原因。
像這樣的差異還有很多,cmyk和rgb、300dpi和72dpi…等等,在此並不一一例舉。
所以往往一個剛入UI行業的平面設計師做出來的界面離「友好」兩個字也會出現很遠的差距,他們都是用ps和ai完成工作,為什麼做平面的卻做不了ui?
平面設計和ui設計做的事沒有本質的區別,只是思維方式上的差異。
平面設計師是最容易跨界到其它設計領域的人,像我們合肥中山設計培訓學校的很多學生,有做平面設計或者工業設計的轉到室內設計的,有做平面設計轉到網頁設計,因為大家對審美共性的理解是一樣的,只需要適時的轉換思維方式,優秀的平面設計師一定可以勝任ui的工作。
⑵ 藝術留學:為什麼選擇英國皇家藝術學院
英國皇家藝術學院,簡稱RCA,成立於1837年,是世界上最著名的頂級藝術設計學院之一。學校位於倫敦著名文化區South Kensington,被多所著名博物館和畫廊包圍,藝術氣息濃厚,地理位置優越。英國皇藝是世界公認的頂級藝術院校,無論是綜合排名還是專業排名,RCA常常居於榜首,藝術學子無不想來此深造。
英國皇家藝術學院擁有國家乃至世界最先進的教學設施和研究資源,其課程講師均為國際知名藝術家、理論家和從業者,國際化的環境也吸引了世界各地的優秀學子互通有無。全校共有來自63個國家的超過1500名的碩士生和博士生,與超過1000名的教授導師共同學習交流,匯集不同背景的有藝術才華的學生是學校的目標。
皇家藝術學院只開設碩士和博士學位,且作為一所研究型極強的藝術院校,RCA的研究生學制為2年。學校共分為建築、傳播、設計、純藝術、人文、材料幾大學院。開設專業包括:建築、室內設計、動畫、視覺傳達、交互設計、產品設計、服務設計、汽車設計、繪畫、攝影、雕塑、藝術史、陶藝/玻璃、珠寶/金屬、男裝、女裝、紡織等。
⑶ 畢業於英國皇家藝術學院的中國留學生有多少,現狀況如何
藝術生出國留學哪個國家好?這個問題大概是所有藝術類留學生想問的問題吧!所以,美行思遠小編今天就這個問題為大家整理了各個國家藝術留學的優勢專業,供大家參考。
一、美國
美國是世界藝術的一個核心地區,電影、服裝領域在世界取得的成就顯而易見,因此,對於藝術生出國留學來說,美國的確是個非常不錯的選擇。更重要的是,美國是世界科技發展的核心地區,最新的科技設備都會先在此誕生,作為創意傳播最重要的一部分,傳播媒介和傳播方法這一塊,美國通常都會站在世界的前列,因此,對於想要利用最新科技進行創意傳播的學生而言,美國留學,是你不二的選擇。
藝術類留學和其他類別留學的要求有比較大的不同,考試成績要求在藝術類中並不是第一要求,作品集往往才是第一要求。在語言方面,只需要達到雅思和托福的成績底線即可,無須有過高的語言要求;在錄取方式上,美國各校也有比較大的不同,有一些學校更喜歡比較全面的學生,他們往往會通過更多的觀看學生的作品集和獲獎情況,考察學生在藝術上的造詣,而有些學校則更喜歡在某一專項上更有天賦的學生,比如在設計方面或是文案方面有特殊天賦的學生,有不少學校會提供破格錄取的機會。
二、法國
法國作為世界著名的浪漫之都,被譽為藝術家的天堂。同時,作為一眾奢侈品的故鄉,法國在服裝設計上的地位就好比好萊塢在世界電影中的地位。因此對於藝術留學生來說,法國,是個殿堂級的存在。在服裝設計,室內設計,空間設計等領域,法國都處在世界領先的地位,而像繪畫,雕塑之類的藝術專業也在世界中處於較高的排位。
法國的藝術類留學和美國有著極大的不同。法國採取的是嚴進嚴出的政策,這是因為法國藝術教育的定位被定位在了精英教育上,因此在學生的選拔上,除去考試成績,對其藝術素養和創意能力的考察往往占據了主要的位置。因此,提供合理的,足夠優秀的作品集給到法國藝術類院校的招生官就變得十分重要了。其次,法國藝術類院校在每一個年級都需要提供作品來保證你升入下一年級,這也是法國院校嚴進嚴出的重要體現。在法國的藝術留學過程中,畢業率往往比錄取率更需要考核,如果你能進去但是卻出不來的話,這似乎比不能錄取還要讓人覺得得不償失。
三、義大利
義大利是文藝復興的發源地,一直備受留藝術專業學生青睞,前往義大利藝術留學的學生比例高達接近8成。其次,義大利還推出了圖蘭朵計劃。
圖蘭朵計劃,主要針對藝術、音樂和設計專業的中國學生,為其提供在義大利藝術和音樂類院校學習機會。學生取得該項目資格,在義大利六個月的語言課程結束之後,通過課程考試,即可在其選擇的藝術或音樂類學院注冊學習。同時,還可申請羅馬三大、但丁學院這樣的一流藝術大學。學生高考分數達到380即可申請圖蘭朵計劃,且在公立大學學習期間免學費,同時可申請多種獎學金和助學金。
四、德國
德國一向以嚴謹著稱,因此,德國的工業設計往往被認為是全世界最佳,沒有之一,而他們嚴謹苛求的精神也一直為世人所贊嘆,因此,如果你熱愛建築設計和工業設計,德國一定是你優秀的選擇。不過由於德國作為小語種國家的特殊性,語言考試要求較高,需要特別注意。
建築設計專業在德國非常熱門,建築師不僅負責住宅、公共建築、工業建築(高層建築)的規劃、設計和施工,而且也涉及綜合性的城建設施和城市改造領域。這些工作不僅要考慮技術結構、藝術性、經濟性和建築法律方面的要求,還必須考慮到人們在居住、學習、工作及休息過程中的需要。一方面是藝術的造型,另一方面是技術和經濟的成功轉化,兩者都很重要。因此,在德國學習建築,不僅學到建築的設計方法,更是一種人文情懷,和對世界的一份責任。
五、澳大利亞
澳洲作為移民國家的典型代表,東西方文化的交匯體現的特別明顯,它既沒有東方的束縛,也沒有西方的狂躁,反倒把兩地的優點完美融合,成就了自己的獨特風格,因此,澳洲高校在進行藝術類的招生時,往往更注重的是學生作品集中針對多元性的展現,因此,想要獲得澳洲大學的垂青,一定要注意在作品中體現作品的多樣性。
在澳大利亞,3D動漫設計是深受學生歡迎的熱門專業。該專業主要是設計製作卡通形象,完善動畫圖案設計、角色造型、場景設計、人物上色、3D模型建造、動畫製作,以及部分後期處理工作。這些專業大多是現如今非常熱門的專業,可供選擇的就業方向也很廣泛,有著很不錯的就業前景。
藝術生出國留學哪個國家好?小編認為,每個國家都有自己的優勢,大家選擇留學國家要根據自身條件選擇。
⑷ 英國留學藝術專業具體分類有哪些
英國留學藝術專業具體分類:
1、策展
策展是一個新興專業,像貿易展、車展及時裝展等各種展會活動都屬於該專業領域。好的策展計劃對於公司的形象及品牌宣傳都有著很大的積極作用,所以該專業也越來越熱門。
2、室內設計
現在人們對生活環境要求比較高,對住宅室內的機構、裝飾及風格上都有自己獨特的要求,所以室內設計就成為必不可少的一步。
3、藝術創意專業
英國的創意類課程開設較早,課程設置與市場需求及發展息息相關,並會即使更新調整,藝術設計課程設置種類多,同學們有更多的選擇,還包含一些跨專業及邊緣學科課程。
4、珠寶設計
珠寶設計專業跟時尚息息相關,學生畢業後可以從事某些珠寶公司的設計師、流行配件設計師及金飾設計師等工作,薪酬相較於其他行業也比較高。也可以從事珠寶鑒定等相關機構工作。自己創業開設工作室,自己創業。
5、動畫
動畫是現在正在蓬勃發展的產業,需要大量的相關專業人才,國內的動漫市場潛在價值非常高,各城市也開始建設動漫產業基地,所以動漫專業人才的就業前景很好,薪酬也很不錯。
6、時尚與奢侈品
隨著生活水平的提升,大家也願意在奢侈品上花錢,奢侈品牌也更加註重理解,英國的奢侈品牌眾多,在相應的環境下,英國大學的奢侈品專業課程設置齊全。
7、工業設計
說到工業設計,不少同學應該會覺得這應該是工科專業,英國大學的該專業是設置在藝術系之下的,可授予美術或理學學位,且工業設計課程都會結合學校教學特色,課程設置有很大的區別,選擇該專業時要先看好課程設置。
8、平面設計
英國大學的平面設計課程除了藝術性,還具有專業性,課程設置廣泛,除了大眾化的課程外,還設置Photoshop,3D, Flash,
Dreamweaver等課程,若是廣告方向同學,還能選擇市場營銷、客戶分析、廣告文案寫作、傳媒理論等課程。
9、時裝設計
該專業對於學生的繪畫能力有比較高的要求,對色彩敏感,富有創造及創意性,了解不同服裝面料的質地特性及特點,對於時尚潮流走向敏感。英國有很多知名設計師,大家可以近距離與之接觸,博物館、畫廊及大型展會特別多,便於積攢經驗。
10、攝影
英國藝術大學還開設了攝影專業課程,大多都設置在藝術與設計系,少數的綜合性大學也會開設攝影課程,像紐卡斯爾大學、南安普頓大學及東安吉里亞大學。但大多數設置攝影專業的院校是藝術類大學。
⑸ 世界上最好的服裝設計學院是
進入一所世界頂尖的服裝設計學院學習是每個熱愛時尚人士的夢想,可以近距離地接觸到世界最前沿地時尚理念,今天小編給大家整理了世界最好的服裝設計學院排名,希望能幫助到服裝設計留學者。
No.5馬蘭歐尼設計學院
馬蘭歐尼時裝與設計學院是全球三大時裝與設計學院之一,唯一一所在三大時尚之都開設校區的時尚與設計學院。自創校至今,馬蘭歐尼已為時裝界培養了30000 多名專業設計人才,其中包括有Dolce & Gabbana 公司的創始人Domenico Dolce,Moschino的創始人Franco Moschino,Tod's設計總監Alessandra Facchinetti等。學
馬蘭歐尼的本科課程專門開設了時尚造型專業(Fashion Styling),研究生課程開設了時尚造型與作品集專業(Fashion Styling & Portfolio),卓越的師資力量,同企業的緊密合作,吸引了來自全球各地的時尚造型愛好者。
馬蘭歐尼時裝與設計學院的時尚造型課程旨在培養培養學生的創新能力,讓學生全面掌握趨勢預測、時尚分析、詮釋品牌造型及視覺傳播的理論知識。今天的馬蘭歐尼學院被譽為義大利最著名的時裝學院以及世界前三位的專業時裝院校之一。
以上是世界最好的服裝設計學院排名,僅供同學們參考,以上服裝設計學院都是人才輩出的地方,並沒有一個固定的排名標准,同學們不要沖著排名去,而是要選擇適合自己的,找到最適合你的風格再決定去哪個服裝設計學院發展是最重要的。更多有關服裝設計留學相關資訊,歡迎致電咨詢美行思遠藝術留學專家。
⑹ 皇藝和愛丁堡大學動畫專業哪個好
從專業的選擇,到院校的確定,從PS指導,到CV精修,都需要從你自身的角度來決定。
皇家藝術學院,皇家藝術學院坐落在倫敦,皇家藝術學院的課程講授者均為國際知名藝術家,從業者和理論家。皇家藝術學院擁有國家最先進的設施和優秀的研究資源,並且有促進優秀創意和智慧的環境。皇家藝術學院歡迎來自世界各地的學生,皇家藝術學院擁有全球性夥伴關系,加強領導藝術和設計、文化和教育機構的廣泛的聯系,並且在業務方面,在國內和國際尋求合作夥伴。連續5年QS 世界大學排名藝術與設計類全球第一名。
愛丁堡大學,愛丁堡大學在時裝設計的教育上樹立著高標准,幫助學生了解一個服裝品牌的發展以及如何創新的商機。在最後一年的學習中,學生將在自己的畢業設計中將自己所學習到的專業知識和自己本身所具有的設計特點在作品中發揮出來,學校也鼓勵生通過男裝、女裝、針織等各種方式來展現自己。