⑴ 工業設計之繪圖軟體
我也是學工業設計的，這篇文章給我很大啟迪，關於工業設計師必備素質的，看看你會發現自己要做的還很多……
1 工業設計師的基本素質
工業設計被稱為「技術與藝術的統一」。作為工業設計科學技術性的一面，它涉及到自然科學和社會科學的眾多的學科領域，包括材料學、數學、仿生學、生理學、光學、色彩學、聲學、人體工程學以及工藝學、環境工程學、信息工程學、哲學、技術經濟學、市場學、心理學、價值工程學、系統工程學、生態學等等；作為工業設計藝術性的一面，它涉及到美學、技術美學、審美心理學、符號學、技術學特別是技術藝術的理論等等。上述所有學科都在工業設計中起著各自的作用，而工業設計則是綜合上述學科來創造功能與審美外觀統一的創造性的活動。[1]
理論上講，工業設計師的知識結果屬於通才型。他們的知識范圍往往涉及自然科學、社會科學和人文科學各個領域，將不同的學科知識有機地組織起來，才能具有處理設計中各種復雜因素的綜合能力。但人掌握知識的能力總是有限的，不可能在每一個領域都成為專家。工業設計師的知識由於涉及面的廣，對許多學科知識的掌握不可能深，只是對許多學科的應用性質有所了解，而以對「問題」的觀察能力、綜合比較能力、系統處理問題的能力見長，但工業設計師還必須善於與不同學科的專家攜手合作、討論，因為任何問題的判斷和解決僅靠設計師一種人是無法勝任的。優秀的設計師應有合理的知識結構和擴延知識的能力以及善於合作的能力，最終要能夠適度、適時、適場合地表達對問題的理解、限定、處理、組織、評價的能力。[2]
然而我們要在四年本科的學習中了解以上所有的學科是不可能的，也是不現實的。但如果我們想做一個成功的工業設計師，就需要有良好的技術背景和藝術背景，需要廣博的知識，需要良好的理解力和悟性，這樣才能適應多變的工作環境，培養良好的判斷力。想做一個成功的工業設計師，就需要有敏銳的觀察力，善於發現問題，善於創造性地解決問題。
設計師需要的不是死的知識，而是多學科的文化素養、合理的知識結構。國外對設計師知識結構作了這樣的測定：
30％的科學家（要了解科學技術的發展）
30％的藝術家（要有好的審美能力）
10％的詩人（要有創造的激情）
10％的商人（要了解商業的需要）
10％的事業家（要把設計當作一生的事業）
10％的推銷員（要了解用戶的心理和需要）
這是對設計師很高的要求。實際上，設計師的一生都需要不斷地學習。設計師必須活到老，學到老，因此要具備很好的自學能力。[3]
§2 工業設計師的基本技能
在設計過程中，設計師的技能和素養同樣重要。沒有基本的設計技能，設計師就無法將頭腦中的構思轉化為實際的產品。包豪斯校長格羅佩斯曾經這樣說過：「任何創造性活動的最終摸表是構築……建築師、雕塑師、畫家都必須再次成為手工藝工匠……在藝術家和手工藝工匠之間並沒有根本的區別。藝術家是一個具有更高層意識的手工藝工匠……但一個手工藝工匠的基本技能對於各種藝術家來講卻是不可缺少的，它是各種創造性工作的重要源泉。」②
1.1998年9月澳大利亞工業設計顧問委員會就堪培拉大學工業設計系進行的一項調查指出，工業設計專業畢業生應具備10項技能：1.應有優秀的草圖和徒手作畫的能力。作為設計者，下筆應快而流暢，而不是緩慢遲滯。這里並不要求精細的描畫，但迅速地勾出輪廓並稍事渲染是必要的。關鍵是要快而不拘謹。
2.有很好的製作模型的技術。能用泡沫塑料、石膏、樹脂、MDF板等塑型，並了解用SLA、SLS、LOM、硅膠等快速模型的技巧。
3.必須掌握一種矢量繪圖軟體（比如FREEHAND、ILLUSTRATOR）和一種像素繪圖軟體（如PHOTOSHOP、PHOTOSTYLER）。
4.至少能夠使用一種三維造型軟體，高級一些的如PRO/E、ALIAS、CATIA、I-DEAS，或層次較低些的如SOLIDWORKS98、FORM-Z、RHINO3D、3D STUDIO MAX等。
5.二維繪圖方面使用AUTOCAD或MICROSTATION和VELLUM。
6.能夠獨當一面，具有優秀的表達能力及與人交往的技巧（能站在客戶的角度看待問題和理解概念），具備寫作設計報告的能力（在設計細節進行探討並記錄設計方案的決策過程）。有製造業方面的工作經驗則更好。
7.在形態方面具有很好的鑒賞力，對正負空間的架構有敏銳的感受能力。
8.拿出的設計圖樣從流暢的草圖到細致的刻畫到三維渲染一應俱全。至少具有細節完備、公差尺寸精細的圖稿和製作精良的模型照片。僅僅幾張輪廓圖是不夠的！
9.對產品從設計製造到走向市場的全過程應有足夠的了解，如果能在工業製造技術方面懂得更多則更好。
10.在設計流程的時間安排上要十分精確。三維渲染、制模、精細圖樣的繪制等應規定明確的時段。要知道，僱主聘用專業設計人員是為了盡快地賺到錢！[4]
當然，一個設計師的素養和技能同樣重要，就像你的左膀右臂，很難分清孰輕孰重。但實際上，重技能而輕素養的情況經常存在，設計公司在招聘中也往往過分強調技能而忽視設計師的個人素質，這是一種急功近利的行為。其實，對大多數人而言，只要花費一定的時間，掌握某項技能往往並不難。但是，設計技能並不等同於設計，會用某種造型軟體並不意味著會做工業設計。知識面狹窄、個人素質較差的人往往工作一段時間後就會感覺思想枯竭、力不從心。如果你忽視自己各方面素質的培養，你就會很快成為無源之水，因為良好的個人素質和知識結構是你設計創造力源源不斷的，鮮活的源頭。
下面著重說一下工業設計師必備的幾種能力。
§3 造型能力
美術是培養造型能力的最好方法。工業設計專業用結構素描取代傳統美術專業的素描課，就是為了重點突出造型能力的訓練。對設計師來講，美術訓練的一大任務就是培養造型能力。在結構素描中，比技巧和調子更為重要的是畫面的空間、結構布局的處理能力。三大構成（平面構成、色彩構成、立體構成）等基礎課程就是訓練造型能力的重要途徑。
包豪斯的基礎課都由一流的畫家（如伊頓、納吉、康定斯等）擔任，他們非常注重在基礎課中創造性地培養學生的造型能力。伊頓強調「體驗——感受——實驗能力」的原則，他讓學生用手感觸木材、樹皮、玻璃、鐵絲、煤等，去觀察體驗它們的材料特性，去探索它們的可塑造性和應用，然後憑記憶去表現。他要求學生在繪畫中要掌握物體的表面外觀，表達時要反映物體的本質（功能、表面紋理），從有形，到無形，到自由繪畫，逐步到抽象。他給學生們分析大師作品的引導光線、組成結構、畫面秩序、各區域的分配，以及節奏感和肌理感等，討論形體、節奏和色彩的規律，把教學從技巧的模仿變為藝術規律的感性——理性的體驗和認識，從根本上理順了基礎教學和專業教學的關系，即以視覺藝術的基本現象和基本規律的認識作為基礎教學，然後過度到對特定專業的各種藝術技巧、規律的把握。[5]
§4 創造能力
設計是一種創造性的活動。設計課程都把創造能力的培養作為最高目的。在包豪斯，伊頓極為重視培養學生的創造力。伊頓認為，「把一個富有個性的學生塑造成具有全面而完整的創造能力的人，是設計教育的根本性的問題」，「教育是一種大膽的探險，特別是藝術教育更是如此，因為它涉及人的創造精神」。在教學方法上，他主張「學生的想像和創造能力應當首先被解放和加強。一旦成功地做到這一點後，技術實踐方面的要求，以及最終經濟上的考慮因素才被引入到設計創作過程」。③
伊頓甚至在教學中引入東方式的冥思玄想、禪的訓練方法，他說：「訓練身體，使之成為供大腦驅使的工具，對一個具有創造力的人來講是極其重要的。如果人的手和臂不能自由地伸展，它的手怎麼能表現出一條線的不同性格呢？」④
設計永遠在變，創造性卻是工業設計永遠不變的法則。創造性也是設計與藝術的相通之處。關於工業設計有許許多多的爭論，但是創造性的重要幾乎得到所有爭論各方的公認。如德國和美國的設計思想仍然認為設計需要的是創造性，如果有創造性，設計可以不用藝術。他們認為設計思想的主要來源是文化、勞動學、心理學和社會學。
§5 動手能力
動手能力是設計師非常重要的能力，也是國內設計教育欠缺的地方。在台灣的一些設計學校，學生入學後完全拋開了傳統的素描與色彩訓練，而造型訓練通過其他方式得以培養，比如直接的動手能力，效果相當不錯。這種訓練最大的優勢在於學生可以增強對三維空間的感覺，增強對三維形體真實的體驗，學生在製作過程中更能夠直接感受到三維產品的空間和結果，而產品更多的是三維空間、材料、工藝、使用狀況、存在環境等等，這些因素決定了使用者對產品的感受和評價。動手能力的培養可以避免這樣的情況——有時可能繪出一幅很好的效果圖，但產品實際生產出來以後效果卻往往大相徑庭。
在包豪斯學校里，除了基礎課程外，還設立了一個學期。在學校的工作室里學習各種手工製作技能，如刨、挫、鋸、膠合和焊接等，同時為今後和工業有關的職業作準備，使學生更有把握地選擇自己的工作。在這方面，材質和肌理的作業練習，可以很有意義地幫助學生。每個學生可以很快地發現他感到最有親近感的材料，它們也許是木材、金屬、玻璃、石塊、泥土或紡織品，其中某一種材料會激發他最大的創造力。
§6 市場營銷與研究
盡管市場不是工業設計的最終目的，但是以優良的產品設計增加銷售，是絕大部分企業投資於設計的重要原因。產品從工廠走向市場，就變為一種商品。因此，了解市場，了解消費者心理對於設計師來說是一件極為重要的事。一個有經驗的設計師就像一隻嗅覺敏銳的獵犬，能夠准確地預測市場的走向，了解市場流行趨勢，准確地揣摩消費者的心理狀態，從而在產品設計中通過造型語言巧妙地表達出來，增加產品的銷售。這是一個設計師在工作中長期鍛煉出來的難於被模仿和抄襲的直覺。
Apple公司的imac彩色透明系列個人電腦的成功就是依靠設計師個人的天才直覺和對消費者心理的准確揣摩。設計師敏銳地預測和感受到消費者對傳統灰色、冷漠的電腦形象的厭倦，以及對時尚、可愛、親近人的高科技產品的渴望，通過imac的造型、材料、色彩、廣告、營銷等把產品的概念傳達給消費者。雖然一台彩色imac比普通的PC貴了近500美金（一台普通的PC利潤還不足100美金），但對於喜歡時尚的消費者來說，仍然會毫不猶豫地選擇imac。
了解市場就是了解消費者的需要，所以心理學方面的知識是必不可少的。美國心理學家馬斯洛把人的需求分為7個層次：生理的需求、安全的需求、歸屬的需求、尊嚴的需求、認知需求、審美需求和自我實現的需求。對於產品設計而言，如果能夠提升產品對於用戶的需求層次，就能夠增加產品的附加值。
§7 了解相關歷史
7.1 了解工業設計史
了解一個學科的發展史是了解這門學科的最直接的辦法。對於工業設計更是這樣。從工業設計的發展史中，你可以了解到為什麼會產生對工業設計的需要。只有進入到具體的歷史背景中，你才可以理解為什麼會產生那麼對形形色色、相互矛盾的設計觀念，了解工業設計思想如何從幼稚走想成熟，如何從單純依附於藝術或技術到走想獨立。
你可以認識許多設計大師，了解他們的設計作品和設計思想。你也許會發現自己崇拜的設計英雄人物，作為你設計歷程里的精神指引，他將一直伴隨著你。你也可以了解到不同的國家有著不同的設計發展之路，有不同的設計哲學，這與各個國家的政治、歷史、經濟、文化等緊密相連。你可以看到保守的英國人如何從首先進入工業革命，第一個建立設計學校，到實際衰落，再向德國人學習，重新振興設計；你可以看到嚴肅謹慎的德國人如何頑固地堅持自己的功能主義設計思想；你可以看到精明的美國人如何吸納了世界各地大批優秀的設計大師和設計教育家來發展自己的設計；你還可以看到機智的日本人如何從模仿、抄襲美國的設計到確立自己的設計大國地位。當然，更多的時候你會扼腕嘆息，追問自己：中國的設計在哪裡？
讀史的目的是對了鑒今。讀設計史可以把自己放在歷史的長河中思考，發現原發現糾纏自己很久的問題早已經在歷史中發生過。你可以從設計中獲得對自己有益的啟發和幫助，發現個人只不過是歷史的延續而已。你在不同的階段重讀設計史，會有完全不同的感受，也會悟到不同的東西。
7.2 了解藝術發展史
許多國家的工業設計專業（特別是研究生）都開設了藝術發展史或現代藝術史的課程。設計與藝術尤其是現代藝術的關系非常緊密。現代藝術與工業現代化緊密相關，現代藝術的思想觀念和設計有許多相通之處。狹義上的現代藝術和建築主要指20世紀以來跳出模仿古典而新出現的重要運動潮流，像立體派、野獸派、未來派、表現主義、超現實主義、功能主義、無調派、連續派、意識派、純抽象派、大眾藝術等等，每種思想流派都有其帶邊人物，例如畢加索（立體派）、康定斯基（抽象派）、格羅佩斯（功能主義）等。在這一潮流中，人們追求現代化時代精神和想帶創新。
對於工業設計師，了解藝術發展史最重要的是培養自己的藝術素養、藝術感覺和藝術鑒賞力，這比藝術技巧重要得多。
7.3 了解技術發展史
工業設計是與技術發展緊密相連的。作為工業設計師，你就必須具備技術常識，關注各種科學技術在人類生活領域中的應用。因為技術是目前人類解決大多數問題的重要手段。而且技術的發展日新月異，你站在技術發展的前沿，就可以拓展你的視野，找到創造性地解決問題的手段。了解科技發展史，你還可以學到人類怎樣創造性地解決各種問題的思路和方法。
許多藝術院校的學生往往缺乏技術方面的常識，這會對自己的實際設計工作造成許多障礙。如果你不懂材料，不懂工藝，不懂模具，你很難跟企業打交道。如果你要設計汽車，你完全不懂車體結構，不懂車身製造工藝，很難想像你會作出合理的設計。一個優秀的設計可能就是對某中材料、技術的創造性的使用。
你要在日常生活中積累對技術的認識和了解。如果你對汽車感興趣，就要去了解汽車的發展史；如果你對相機感興趣，就要去了解相機的發展史；如果你對武器感興趣，就去了解武器的發展史。你會發現，在一種產品的發展歷史中，技術（包括材料和工藝等）的發展是起決定作用的。
技術的發展對設計有著決定性的影響。錢學森認為，「科學技術的發展，人們生活方式的改變，必然影響著藝術表現的物質手段，從內容和形式上影響美學上的風格。至於像建築和工業設計這種影響就更顯著」。1934年克萊斯勒的「氣派」汽車由於超出技術水平的可能而失敗。飛機的實際如果不沖空氣動力學出發，解決風洞的試驗，就不可能有合理的美的造型。集成電路的誕生，用一塊集成電路板代替電子管，省去上百乃至數百萬個零件，才使得設計小巧玲瓏、實用美觀的微型電器成為可能。沒有現代材料技術、模具技術、鍛壓技術、噴漆工藝以及計算機造型技術，高品質的起初設計也無法實現。
對於設計師來說，技術即是實現產品功能的基礎，又是完成設計目標的方式。設計師應該創造性地選擇和利用技術滿足設計的需要。20世紀30年代銅管椅子的出現就是德國工業設計家馬賽爾·布魯爾受自行車製作技術的啟示而設計的。如柳冠中先生所說：「應將設計目標系統建立在人的行為在不同環境、條件、時間的互補共生基礎上，從而去選擇和組合技術、工藝形態、生產方式。」⑤
技術的發展應該不是最終目的，人類應該合理地運用技術滿足自身的合理需要，而不是濫用技術。對於現代的「生態設計」，這一思想尤為重要。設計的目標系統不僅僅是人自身的需要，而是整個自然生態系統。這樣才能真正實現人類長久的可持續性發展。
對自己要有信心啊，加油！！^_^
⑵ 工業設計中情景草圖是什麼
在工業設計的過程中，草圖是其中一個環節，主要作用是快速表達，快速溝通。
放大局部，以表現細節點的設計思考。
多角度的設計呈現，便於多緯度直觀觀察不同角度的設計內容。
除此以外，情景草圖，是把產品結合情景思考，以達到用戶的代入感。按以前來說，設計需要做故事版。用草圖的形式畫出故事說明設計原委和產品使用的情形。
但隨著設計表現潮流的進步，在今天看來，「情景草圖」更好地應該理解為「場景設計」。
場景設計是通過視覺表達的方式，表現出所挖掘到的用戶痛點、解決問題的設計思路，並把產品放在具體的場景中一並示意，以激發用戶的共鳴感受。
⑶ 工業設計畫圖用什麼軟體好
首先是AutoCAD，3D Studio Max ，再就是Photoshop
其實用CorelDRAW也好,簡單點。
⑷ 工業設計 畫汽車草圖 用什麼軟體
沒有定法。
可以用的軟體很多，比如最常見的PS，不過PS勾線效果比較差，一般是和紙筆掃描稿配合使用效果最好，除了PS，還可以使用Painter、SAI。我用的是SAI勾線+PS渲染。SAI體積很小，就是沒有路徑之類的高級工具，對於一些標准幾何形難以控制，PS可以補足。
⑸ 工業設計和機械設計他們分別用的什麼軟體進行設計呀
4月7日 16:08 最工業設計最常用的是AUTO CAD。不過不知道你具體學的什麼，AUTO CAD是專門制圖用的，出平面圖紙什麼的，當然也能出3D立體的圖。
如果你是學什麼汽車外形設計，或是產品外形設計什麼的，用Alias studio，這是一個專門針對工業設計師的軟體，從草圖的繪畫到三維虛擬圖像的生成以及效果圖的製作，功能很全。
如果是汽車設計，業內首選的是犀牛（軟體名稱），當然alias studio 也一樣能勝任。
3ds max在工業設計中也會被使用，不過多用來製作效果圖，而且經常配合犀牛一起使用。用犀牛建模，max渲染。
illustrator是一個矢量圖軟體，工業設計一般用不上，這個軟體多用於廣告平面設計。 於photoshop不同的是，illustrator處理的實矢量圖，而ps處理的是像素圖。
關於softimage，他原是SGI公司開發的一種專門用於製作電影特效的軟體，配合自己公司的SGI工作站一起使用，後來移植到PC上。 要說與MAX有什麼區別，那就是softimage的功能更強大。這個軟體的動畫功能和maya 一樣強大，而且比maya的歷史悠久。
至於你說的pro/e，我真的是不知道。
揪錯 ┆
⑹ 工業設計產品方案手繪示意圖是什麼啊怎麼畫啊
設計快速表現
一般用你習慣的工具，比如鉛筆、馬克筆、鋼筆等，把自己的設計想法在紙上快速的表現出來
我喜歡用速寫鋼筆和水性的馬克筆，簡單的線條和背景就可以把想法在紙上勾勒出來
⑺ 工業設計草圖
對於跟老師交流以及設計史之間交流來說，是不需要很精細的草圖，很多公司的設計草圖在前期都是很草的
但是對於報考院校和進一些高水準的公司來說，手繪是最能體現你對形態的認識和理解程度的，越是好的設計公司要求越高，因為你的草圖不單只是給自己和懂設計的人看，更多的是給老闆，而且是不懂設計的老闆看的，說句功利的，面子很重要，好的手繪就是好的門面
更實際一點，如果你到了高層次的公司，產品做不做出來還要跟工程師進行討論，手繪是交流的手段，否則你說死了人家也不理解，沒法溝通，最後就是互相鄙視的狀態，很糟糕
所以啊，手繪對工業設計還是必要的，小公司也許不需要什麼草圖直接上電腦了，大公司可是每天都要有草圖的啊，手繪再不好也會練好了，當然前提是你進得去
⑻ 工業設計圖紙用什麼軟體畫快
sketchup可平面課三維。。操作簡便。。或者cad也可平面課三維。。但是口令較多
兩者唯一都區別就是前者尺寸不準確。。後者用於專業制圖多出二維圖。。三維後者常導入3dmax中進行建模渲染，之後用ps進行修圖
⑼ 工業設計的手繪一般是畫三維的還是二維的啊 求解答
工業設計手繪表達是一個由二維轉化為三維的過程，嚴格的說，工業設計手繪既包含二維，也包含三維。因為在繪制過程中，你需要有將二維轉換位三維的能力，需要繪制產品的三視圖：左視圖、正視圖、俯視圖，然後在繪制產品的兩個不同角度且最能表現產品特點的效果圖，比較常用的是前四十五度
。最後再根據產品的使用特點，繪制使用場景圖，充分表現產品特點。如果有能力，還可以繪制產品的爆炸圖，也就是將產品的各個部分進行拆分，這樣產品的個各組成部分就一目瞭然了。
⑽ 工業設計排版像這種操作圖人和手的線描圖怎麼畫
這類圖，是矢量圖，一般用在產品使用步驟的演示圖。
這類圖，是用矢量軟體AI或CDR來繪制的。
軟體畫這類的圖，如果沒有美術功底，那最好的辦法是先找人來實拍，按你的要求做出動作，角度，拍下來後，把圖片導入到軟體里，再按輪廓描繪是比較簡單的。